粤剧粤曲表演人才培训

彭雪玲

彭雪玲

开平市文化馆广东开平529300

摘要：粤剧粤曲是岭南文化的重要代表之一，其历史悠久，体现着本土戏曲艺术的魅力，对粤剧粤曲表演人才的培训展开探讨十分必要。本文从多个方面出发，对粤剧粤曲表演人才的培训提出了相关建议和措施，为粤剧粤曲表演人才的培训提供参考。

关键词：粤剧粤曲；舞台表演；培训

粤剧粤曲在我国具有较为悠久的历史，是我国广东地区特有的艺术形式，相较于初始的粤剧粤曲表演而言，当前粤剧粤曲表演经过大量粤剧演员的努力探索及创新，吸收其他艺术的精华，已发生了极大的改变，并提高了粤剧粤曲艺术的感染力。与此同时，粤剧粤曲表演人才的培训也越来越受重视。

1.注重培养表演人才的特性

在粤剧粤曲表演中，不仅对学生的表演技巧具有较高的要求，而且还要求学生具有良好的综合表现能力。如何才能使教学内容和课程设置围绕这一培养目标？我认为，应以粤剧表演程式作为贯穿整个教学的主线，以唱腔念白为切入点，以技术技能训练为基础，以剧目为内容，目的是在舞台上展示人物形象和展示粤剧综合艺术的美。

目前，粤剧表演专业教学缺乏对粤剧表演程式的系统学习和把握，在吸收与借鉴其他戏曲艺术时往往丢失原有的粤剧表演特色；也由于生源逐渐外地化，教学中出现了“下四府粤剧”、“广西粤剧”这种生源过分单一集中的现象，使其粤味不足，加之文化市场对其的直接影响和因教师对行当掌握不全，使教学迷失了对支撑粤剧表演“六柱制”的重视。广东粤剧学校作为全国唯一的一所粤剧专业学校，必须牢牢地把握粤剧这一传统地方戏曲的特性，在课程设置和实施教学中必须对粤剧表演程式学习和系统进行严格准确的把握，重点抓好唱腔念白，使学生达到字正腔圆，有纯正粤味的教学标准。此外，戏曲教学也不能千人一面，而应该追求教学的“个性特色、个性特点、个性魅力”，在传统教学的基础上，致力于达到“两个追求”的教学效果。

(1)追求教材特色化，即所选用的教材具有个性化特色。由于戏曲表演基本功训练是共性化的训练，这些都是戏曲演员必须掌握的表演基础。然而从表演艺术来看，共性往往小于个性，决定一名成功演员的风格多样、丰富首先要突出个性，因为共性导致了表演的类同，个性才能形成戏曲表演的变化。所以我们在选择教材时，从行当及不同学生的个性化需求入手，按学生各自的身体条件及表演特性将其合理划分，做到因材施教，特色化教材、个性化组合编排，对学生分别进行个性化培养，最大程度地挖掘学生表现力和提高他们的技术技能水平。

(2)追求教师的魅力，教师在已有的戏曲程式里发展其创造与想象的魅力，这是对教师教学的基本要求。一个戏曲作品或一堂课的成功与否，相当大程度上是取决于教师的教学能力和再创造能力。作为教师要具备活跃的思维和积极的创造状态，这样才能使教学更具特性和创造性。

2.科学训练是培养优秀人才的重点

科学的训练包含合理的专项训练内容、适当的训练程序、必要的训练设施等，诸多教学因素统一于粤剧表演教学的训练中。

教师在教学中采用的方法，不是主观随意的，而应对自己专业的教学特点和规律有基本的分析和了解，并用专业知识，采取合理的方法和手段来解决训练中的问题。正如其他学科一样，应依据教学对象的年龄、能力和教材的内容，制定相应的教学方法。初学者一般多是十一、二岁的少年，他们模仿能力强，却不易理解教师对动作的理论讲解和分析。因此，对于初学者应该更多地采用直观教学（即教师给学生做反复的动作示范）。此外，初学者做动作时往往自我知觉比较迟钝，不善于按照教师的要求自觉对动作进行自我纠正。因此，教师要耐心细致地纠正学生的动作差误。一般来说，有两年以上训练基础的学生，对动作已有了初步的理解，自我纠正的能力会相应提高。这时，教师除了做必要的示范外，更要因势利导对学生进行适量的理论分析的诱导，使学生从感性认识向理性认识飞跃。实践证明，当教学方法同教学对象相适应时，学生就能较快地、正确地掌握老师所教授的动作，并能及时地纠正自己动作练习中出现的各种毛病，教学质量也有明显的提高。要使训练科学化，首先必须规范训练方法。但目前这方面的教学还比较模糊，随意性很大。在课堂上有时同一个动作，不同的教师所讲授的要领和方法却完全不同，这容易给学生造成概念上的混乱，使学生对动作的理解产生困惑，影响教学进度和质量。要解决这些问题应以教师的实践经验和体会为基础，集众之长进行集体备课，把训练内容、方法、要求及各种专业术语统一成一个比较完整的教案，要求教师参照执行。

3.合理选材是表演人才培训的基础

在培训过程中，选材是重要的基础内容，合理的选材十分必要。合理选材是科学训练的首要环节，材料选好了，科学训练才有基础。粤剧表演艺术有很多行当，对演员的选材也各有不同的要求，因此在招生前应当进行人才设计，确定所需的不同类型和标准。如以“武功”行当为主的学生，人才的挑选必须上下身比例适中，有耐力。这种类型的苗子，便于掌握身体的平衡、避免上重下轻；而尖子学生的选材必须以灵活，有较好声音和体型及协调性见长。从科学选材的要求上看，一般传统的目测是不够的，而应采用科学的生理、心理、骨骼、肌肉、神经、血型的测试方法和手段，对选材对象的素质和潜能进行预测，然后根据不同的需要，按类型进行行当的筛选。

4.建设一支优秀的师资队伍

搞好师资队伍的建设的培训优秀粤剧粤曲表演人才的关键。现有的任教老师，大都是从舞台上退下来的演员，这些教师有一定的舞台实践经验，但缺乏专业理论知识。他们面对艺术教育发展的一些新课题和要求，特别是对专业理论的研究，显得力不从心，这是粤剧人才培养教学中遇到的一个难题。邓小平同志说：“一个学校能不能为社会主义建设培养合格的人才，培养德智体全面发展、有社会主义觉悟的有文化的劳动者，关键在教师。”这段话揭示了学校教育工作的一个基本规律——学校教育功能的发挥和社会效益的取得，关键的因素是教师。所以，只有把教师队伍建设好，使师资队伍建设与人才培养同步进行，才能使粤剧表演专业教学步入新的良性发展轨道。同时，还要求教师们掌握扎实的本学科、本专业的理论知识和较熟练的讲授技能。这样才能更好地培养出既有艺术高质量，又有艺术创造能力的人才！事实上，有成就的艺术家、艺术教育家，都是虚怀若谷、广采博收而后成功的。此外，教师必须严谨治学，勇于开拓，关爱学生，诲人不倦。由于戏曲专业教学，小课堂很多，这一教学特点对严谨治学尤显重要；小课堂的学生少、范围小、透明度高、交流性强，较之大课堂，对教师有着更为严格的制约和要求，特别是对教师的课程教材编写和功力充满挑战。

5.结语

综上所述，粤剧粤曲是我国重要的非物质文化遗产之一，培训优秀的粤剧粤曲表演人才，使粤剧粤曲艺术得以传承十分重要。因此，必须要重视粤剧粤曲表演人才的培养，加强相关师资队伍的建设，同时还要合理选材，制定科学合理的培训计划，从而培养出优秀的粤剧粤曲表演人才。

参考文献

[1]潘金龙.独树一帜的艺术魅力——谈粤剧舞台表演程式及技巧[J].戏剧之家,2016(17):36.

[2]郑丽品.粤剧表演艺术的与时俱进[J].艺术评鉴,2016(01):171-172.

[3]毕海荣.粤剧的生存状况及传承与发展[J].音乐时空,2016(09):29-30.