浅谈平面设计中视觉审美元素的构建

段丹妹吕栋良

青岛求实职业技术学院山东青岛266000

摘要：平面设计具有一定的复杂性和综合性，平面设计工作在具体的开展过程中，平面设计师本身不仅要具备专业素质，而且还要具备对各种不同类型审美元素关系进行分析和处理的能力。不同审美元素相互之间能够呈现出的关系具有明显的差异性，平面设计师要结合这些元素的特征，根据相干审美法则的基本要求，对其进行客观合理的设计。在设计过程中，要保证设计的合理性和科学性。与此同时，在平面设计实施过程中，不仅要意识到整体设计在其中的重要性，而且还要对其中的各个细节进行重视，这样不仅可以吸引大众的目光，而且还能够将这些平面设计的特色充分展示出来。

关键词：平面设计；审美元素；构建

引言

平面设计是一种文化，是一种抽象思维逻辑，我们常见的广告、建筑、家装等都离不开平面设计。平面设计，简单来说是利用各种不同的构成元素在二维空间氛围内进行设计创新，以视觉作为沟通交流的重要手段，传达一种审美和艺术信息价值。科学合理创新地运用视觉审美元素，在一定程度上形成舒适的视觉效应，能够吸引消费者，以达到营销的最终目的，经得起市场的考验。

一、平面设计基本概述

1、平面设计基本内涵。平面设计又称视觉传达设计，利用视觉作为表达情感和传递信息的途径。平面设计是图形、文字和色彩一系列元素的组合，融合了设计者的设计理念与思维，表达出特定的信息，以吸引目标群体的兴趣，甚至引起目标群体情感上的共鸣。平面设计既可以理解为设计师发挥创意设计创造的过程，也可以理解为设计创造的成果。平面设计具有专业性，平面设计师往往掌握字体排版、视觉艺术、设计软件等专业知识，以完成平面设计创作。

2、基本视觉审美元素。基本视觉审美元素的主要内容有图形、文字和色彩。三种基本元素共同构成平面设计的框架。图形由点、线以及面组成。与文字相比，图形更加直观、容易识别，并且不受语言和地域等因素的影响。图形是平面设计的基础部分，也是设计者最关注的部分。图形对平面设计起着决定性的作用。色彩在平面设计中扮演重要的角色，可以丰富设计作品的美学内涵。风格各异的色彩会带给目标群体千差万别的视觉体验和心理感受。鲜艳的色彩给人视觉上的冲击，给予人热血活力，黑白灰的色彩组合则给人低调冷淡的感受。文字是传递设计作品信息最直接的元素，是平面设计不可或缺的一部分。对文字字体效果的设置也可以与图形、色彩完美地融为一体，达到协调统一的效果，更好地呈递设计作品需要表达的信息或理念。

二、构建审美设计的基本原则

1、原创性原则。在平面设计中，首先要遵循的是按照原创美观点来进行原创性设计。现在的社会中大部分设计工作者对自己及他人的知识产权保护意识不足，加之网络带来的便利条件，所以抄袭、生搬硬套等现象频频发生。遵循原创性设计是设计师展现自己实际能力的一种直接方式，同时也是对他人工作成果的尊重。

2、秩序性原则。在构建平面设计的审美体系时，设计工作者要在其主要的视觉元素之间建立起一种秩序性的规律，以符合设计受众的审美倾向需求。每个民族文化经过几千年的发展，都逐渐形成了一套属于自己民族共通的审美系统，而现如今的文化环境，全球文化及流行的审美趋势都对各国本土的审美趋势造成了不同程度的冲击。

三、平面设计视觉审美元素构建策略分析

1、色彩搭配讲求和谐。在平面设计视觉元素应用中，合理使用色彩搭配应该把握以下几点：第一，色彩与商品内容相统一。色彩设计比较讲究，应符合消费者心理，包括色调、色系，事实上，长期以来的生活累积，使人们在脑海中形成了对商品的特定色彩，色彩与商品内容相统一，已经成为人们的一种共识；第二，色彩与图形协调共存。在平面设计中，色彩元素与图形是互为补充，只有依靠华丽或者简洁的色彩，图形才富有生命，常见的图色相融为背景色或者底色；第三，色彩与市场定位相统一。根据市场群体的划分定义色彩，在设计时，应该注重色彩倾向性，需要特别注意的是，儿童产品的设计应该以鲜艳、刺激视觉为主，成年人追求丰富的生活，则采用比较丰富的色彩；第四，发挥色彩诱导功能。在设计时运用不同的色彩，体现不同的主题，使消费者沉迷于设计师设计的色彩氛围之中，以达到诱导消费者购买商品。

2、文字元素的构建。首先，可以利用笔画替换的方式。文字元素在构建和具体应用过程中，笔画在其中具有非常重要的影响和作用，可以被看作是其中的基础部分。比如，在针对电影海报进行设计时，设计师为了能够从中打造出一种比较良好的意境，经常会将文字与图形进行有效结合，这样不仅可以体现出一种和谐的展示方式，而且还能够将文字在其中的艺术感染力特征充分发挥出来。与此同时，通过文字在其中科学合理的利用，不仅可以对文字本身的内涵进行不断深入的挖掘，而且还能够逐渐形成一种具有创造性特征的融入。通过这种方式，可以实现画面意境的创造，同时还可以将影片当中的中心思想全部都展示出来。其次，字形同构也是在文字元素构建过程中非常重要的一部分。一个文字的构成一般都是由笔画和笔形相互组合而成，所以在设计时，可以将字形也进行合理的利用，这样不仅可以打造出一种全新的文字图像，而且还能够给人们带来特殊的视觉享受。比如在某海报设计过程中，平面设计师其实就是通过对字形的结合利用，实现这种同构的表现方式。这样在视觉上可以给人们呈现出一个具有封闭特征的汪洋，让人们有一种窒息但是又琢磨不透的感觉。

3、图形元素的构建。首先，具象形式的图形组合运用。在具象的图形中常见的设计素材有植物、动物、建筑物、自然景观等等，只需对其进行适当的概括和组织，就能准确地将核心的意向传递给受众，体现平面设计的实用刚需性。运用植物的图像时，可以借助其植物本身具有的精神属性，来引起受众的共鸣。动物图像则多用于儿童产品、吉祥物的设计，这是由于动物本身具有的亲民性与可爱的形象，更容易被市民所认可。一些标志性建筑运用在平面设计时，不仅能体现一个地区的地域性特色，更能激起本地群众的自豪感，其作为商品标志时可以增加销量，作为文化标志时可以增强区域人们的心理凝聚力，提升建筑的知名度，从而达到双赢的局面。其次，抽象形式的图形组合运用。抽象图形是一种隶属于符号学、艺术学、哲学多学科领域的多维度含义的图像。其一，对原始素材的高度凝练与概括是体现图形的符号学特质，一般是将所想表达的寓意潜藏于图形之下，属于非直观表达。每种文化都有一些约定俗成的对于符号的认知，比如基督教的十字架、佛教的万字符号、道教的太极八卦。利用这种已有的符号来进行变形再利用，会增强设计的文化深度与作品的理解程度。其二，对于客观事物的概括不是简单地几何提取，而是基于设计师自身艺术修养与文化素养的一种脑力风暴，设计而成的艺术作品。其三，抽象图形中的留白、虚实结合、动静相对，都是中国传统思想中的哲学精髓，为平面设计的作品增添了哲学的韵味。

结语

现代平面设计以视觉审美元素为基础。设计师必须充分掌握图形、文字和色彩三大审美元素，遵循艺术性和秩序性原则，通过规律的组合构建，完成一份平面设计作品。平面设计作品必须符合设计要求，根据相关硬性规定制定合适的设计方案，传达出有效的信息，以达到设计作品的目的。任何一份平面设计作品都是面向一定范围、一定特征的受众的，因此设计师在进行平面设计时要结合受众的心理特征和特殊偏好等，增强设计作品的针对性和有效性，实现更加的设计效果。

参考文献：

［1］于萌萌.平面设计中视觉审美元素的构建［J］.商品与质量，2018（32）：1.