儿童学国画使用教材研究

张爱新

山东省青岛平度市古岘镇古岘中学266742

国画内容博大精深，要教儿童学国画，可以使用的教材有很多，我总结了一下我在国画教学中使用教材的经验。

儿童学画，一定要有书，有教材。最初，我们的学生使用的是《教儿童学国画》系列书，作者水平有点差，这些书使用一段时间之后，我开始让学生更换课本。

张大千曾经说过，开喉奶错不得。所以我最终选择了《跟徐湛学国画》这本书作为儿童的国画启蒙书。徐湛所学的是齐白石的红花墨叶派的绘画风格，齐白石的画雅俗共赏，鲜艳的色彩更能让儿童喜欢。徐湛继承并发扬了齐白石画派，画面造型简单，色彩丰富，形神兼备，题材广泛。《跟徐湛学国画》这本书讲解详细，适合儿童的审美观，也简单易学，容易画出效果，使小孩子有成就感、有自信心。初学国画，儿童对于国画的一切工具都是陌生的、好奇的。而徐湛的详细讲解正好使儿童从怎样拿毛笔学起，怎样调墨，怎样调色，怎样在调色时就区分开笔根、笔肚、笔尖的色彩，怎样用中锋，怎样用侧锋，怎样在画面上出现干湿浓淡焦的笔墨效果。

当学生学了一两年徐湛的写意花鸟画，这两本书基本学完了。这时的学生眼界开阔了，思路也开阔了，观察能力、理解能力也加强了，也有了自己的审美观，有了自己在国画上更具体的情趣和爱好，这意味着学生需要换课本了。

这时，我把《芥子园》、张大千画集、石涛画集、陈洪绶画集、宋朝工笔花鸟等画册摆到学生面前，任学生自由选择。重新选择完课本的学生等于是已经分科，根据自己的兴趣爱好选择工笔花鸟或者是选择山水画。《芥子园画谱》又称《芥子园画传》，中国画技法图谱，诞生于清代。清代著名文学家李渔曾在南京营造别墅“芥子园”，并支持其婿沈心友及王氏三兄弟编绘画谱，故成书出版之时即以此园名之。近现代的一些画坛名家，如黄宾虹、齐白石、潘天寿、傅抱石、潘玉良等，都是用《芥子园画谱》作为启蒙教材的。《芥子园画谱》从用笔方法到具体景物的笔墨技法，从创作示范再到章法布局，为学习者提供了完整的学习解决方案。我在教学中只让学生使用《芥子园画谱》的山水卷，学习里面树木枝干画法、点叶法、夹叶法、勾水法、勾云法。

石涛，清初画家，早年山水师法宋元诸家，画风疏秀明洁，晚年用笔纵肆，墨法淋漓。儿童学习山水画也可以直接从石涛入手。石涛的山水画有三大特点：一、石涛山水画构图讲究“新”，追求“奇”，他善于处理画面上平远、深远、高远景致的关系，他笔下的无论是山还是水，无论是石还是树，均以新奇的布局出现在画面上，景物必有新意，笔墨必有新奇，特别是他善用的局部特写更是出神入化，对他山水画新奇的表现起到了至关重要的作用。二、石涛的山水画善用“墨”，精通“法”。他画山水画用墨湿枯并用，浓淡结合，他的湿笔运用灵活精到，尤其是他用笔墨融合及水墨渗透之技法表现山野暮霭的浑厚和层次感、空间感令人叫绝，彰显了独特的风格。三、石涛山水画特别讲究气势。他的画不在意细处的得失，但特别注重大局的造势，处处体现了豪放之气。

张大千主要学习石涛的画法，我在使用张大千的范画时，重点讲解示范石头、山峰的各种皴法，让学生反复练习皴擦，讲解虚实、深浅、对比、明暗。张大千的山水画继承并发展了我国古代各流派的技法，风格多变，水墨、浅绛、青绿、金碧、泼墨、泼彩等技法俱全。学生每画完一幅山水画，我都让学生临摹张大千的设色方法，使山水画得以入门。

陈洪绶的绘画，尤其是他以之驰誉艺坛的双勾设色花鸟画，特点有三：一是造型的古拙，二是色彩的古艳，三是线条的寓迟涩于劲挺，既厚重且圆润。如果说造型与色彩是绘画的外在皮肉，那么线条笔墨则是千古不易的骨力与精神，也是一个画家绘画风格最难模仿、最具个性的特征所在。在我给学生选用的《陈洪绶作品》一书中，画家展现出来极其深厚的驾驭线条的功力：勾勒竹叶时线条犀利，重起轻收，刻画出竹叶薄而边缘锋利的特征。描绘水仙与萱草的长叶片时则用较粗的线条，行笔略缓，顿挫也不明显，表现出这种叶片肥厚的质感。

宋朝是花鸟画的鼎盛时期，宋朝花鸟画多为小品形式，其画尺幅小、内容简单却充满情趣，多表现特定的场景和某个瞬间的情态，营造出一种格调优雅的意境。一幅优秀的宋人小品，并不只是一些孤立的技法，还包含了一种对于自然的感悟以及对于艺术的理解。宋人花鸟小品画构图的空灵美、观察忠于自然的写实之美、意境恬淡而又充满诗意之美是宋人小品花鸟画的艺术特色，并且是构成其意境不可缺的重要元素。我给学生使用的课本是《宋画汇珍·花鸟卷》这本书，这本书印刷质量好，作品和原作一样大小，色彩不失真，画面效果好。好的工笔花鸟画，可以激发儿童学习国画的情趣，提高儿童的审美能力。儿童在临摹工笔画时，主要解决两个问题，一个是线，一个是色。我在教学中，主要让学生自己选择一幅画，开始在熟宣上勾线，多勾几幅，选出自己满意、没有瑕疵的作品，开始教他把画裱到画板上，干后上底色，并且一遍遍地上色。这期间如果画板上的画是湿的，学生就开始选择出第二幅画，继续练习勾线。

很多人认为应该先学习工笔再学习写意，我认为那是针对成年人来说的。据我多年的教学研究，教儿童学国画，应该先从最简单的开始学起。任伯年的写意花鸟画就非常好，但儿童学不会任伯年的精致，会渐渐对国画失去兴趣。在教学中，针对儿童的年龄特点，在每堂课上我都要启发他们的想象能力。在他们练习的小鸡、小燕子等单独的画面上，我都启发他们在画面上再加一点什么，使它变成一幅完整的画。

中国画从古到今，著名画家很多，儿童不可能一一去学习，所以我推荐的课本也只有几本。能把这几本学好了，儿童也会拥有一个非常有意义的童年。但我更希望家长能在有经济能力的情况下，多买一些古代著名画家的书放在家里，给儿童以高雅艺术的潜移默化。