简介:兰斯顿·休斯是美国黑人文学史上杰出的现代派诗人,是哈莱姆文艺复兴的中坚力量。他将植根于美国黑人民间文化的布鲁斯音乐与诗歌创作结合,细致入微地表达了20世纪上半叶城市化进程中普通美国黑人的现代性体验,《疲倦的布鲁斯》是其较有代表性的诗篇之一。这首诗与音乐有着密不可分的联系,从跨艺术城市诗学的视角来考察,可以发现音乐与诗歌之间的转化与融合。这首诗吸纳布鲁斯音乐的精髓与时代精神,在表达美国黑人心灵“疲倦”的同时又超越了对日常生活的疲倦和厌烦,成为美国黑人城市书写的最恰当的文化表征。
简介:立足于美国黑人的女子教育观,从政治、经济、历史学的角度,选取具有代表性的黑人女性作为研究范例,纵观了19世纪美国黑人女子高等教育的发展历程,揭示出美国黑人女性接受高等教育之路的艰辛,反映出19世纪美国男女和人种之间的不平等.
简介:在托尼·莫里森的小说《家园》中,除主人公弗兰克历尽艰辛寻找精神家园之外,还隐含了弗兰克的继祖母丽诺尔因财产造成的阶级差别而脱离黑人民众、失却精神家园的主题。这两个并行的主题交织在一起,反映出黑人民族在经济发展、阶层分化过程中出现的痛苦和困惑。小说表明底层黑人只有融入到本民族劳动人民群体中从民族文化根基中汲取力量才能获得精神救赎;同时小说也探讨了黑人中产阶级在经济地位上升之后应如何处理与底层黑人的关系、如何在整个社会中获得身份认同与归属感这样一个时代主题。
简介:古往今来,人人心中都有一个属于自己的五彩斑斓的梦。
简介:帕西·格兰杰是美籍澳大利亚钢琴家、作曲家、民歌搜集者、作家、教师,这样一位有着多重身份的音乐家对管乐合奏、民族、民间音乐,音乐人类学以及音乐教育等多方面都有着重要影响。《达荷美黑人步态舞》是一首音乐会拉格泰姆,创作于1903-1909年,音乐素材取自美国本土音乐喜剧《在达荷美》。从这部作品中我们可以了解格兰杰音乐中丰富的和声和织体以及多层旋律间精致的对位等手法的运用,同时能够看到他将传统和创新完美地结合到一起,让我们进一步认识和理解格兰杰的音乐以及他对音乐的独到见解。
简介:路易斯·莫劳·戈特沙尔克(LouisMoreauGottschalk)是美国十九世纪伟大的钢琴演奏家。他的音乐创作深受欧洲浪漫主义音乐风格和民族乐派的影响,喜爱从母语音乐文化中吸取素材进行创作,他的作品大多是具有鲜明的民族性的标题性钢琴小品。戈特沙尔克的钢琴作品蕴含母语音乐文化的特质,充满了向往祖国的赤子情怀和永恒的青春活力,具有跨越国界和跨民族的艺术魅力。戈特沙尔克彰显母语文化特质的钢琴作品创作,对当代中国钢琴作品创作有重要启示。
简介:野营会歌曲 灵歌 美国黑人音乐文化传统多种多样,灵歌一直是黑人音乐文化生活中重要的一部分,野营会歌曲是黑人灵歌的原型之一
简介:20世纪后期崛起了一批优秀的美国黑人女作家,她们以其独特的视角和语言揭露了黑人女性在父权和种族双重压迫下的生存现状。父权将女性置身于封闭的物理空间内,通过权力的规训来存产生顺服的身体,从而实现女性空间的内化。本文试图借鉴福柯有关空间和权力的理论来分析父权对女性空间的规训机制,和利用空间进行的权力反抗,以此实现黑人女性自由空间的构建。
简介:以小说主人公佩科拉的悲惨遭遇在声讨种族歧视的同时,更暴露了黑人内部的矛盾.黑人女性的悲剧引人深思,追溯到非裔文化的根源,传统宗教中由对上帝的敬畏而引发的与女人有关的神话以及历史悠久的成年仪式又揭示了美国黑人女性悲剧的必然性.
简介:在《汤姆叔叔的小屋》中,斯托夫人形象、生动地刻画了汤姆叔叔这样一位逆来顺受的黑奴形象,同时将一个虔诚的基督教徒在痛苦窘迫的生活中仍然表现出的对上帝的信仰、对人们的仁慈与宽恕之情表示怜悯,更对其面对残忍地奴隶制度的一再忍让和妥协表示出了极大的愤慨。一、汤姆叔叔的人物形象解读早期的黑人文学主要是反映黑奴悲惨的生活为主题的,着重刻画极度恶劣的生活环境下的主人公形象。
简介:野营会歌曲 灵歌 美国黑人音乐文化传统多种多样,野营会歌曲是黑人灵歌的原型之一,最初以南方宗教习俗——野营会中演唱的歌曲的形式出现
简介:灵歌一直是黑人音乐文化生活中重要的一部分,某些黑人的小教堂和演唱团体仍然在演唱灵歌, 黑人灵歌大多是小群体即兴演唱
简介:美国黑人女作家艾丽斯·沃克从“妇女主义”视角出发,在短篇小说《外婆的日用家当》中展示了黑人妇女和两个女儿在找寻黑人女性自我过程所表现出来的观念和行为差异。小说中百衲被作为黑人文化遗产的象征是检验两个女儿不同人生选择的重要参考。本文试图从艾丽斯·沃克本人所倡导的“妇女主义”角度出发探询黑人女性自我实现的可能性,加深对文本主题的理解和思考。
简介:黑人传统文化对于美国文化的发展作出了独特的贡献,而且在某些领域还产生了世界性的影响,然而种族偏见,尤其是所谓种族"智力差异"的偏见却始终存在.莫里森的是对持种族"智力差异"偏见的人的有力的反驳.它展示了黑人悠久的传统文化的历史和艺术魅力,是一部了解美国黑人传统文化的教科书.
简介:20世纪以来,随着经济全球化规模的日益扩大,大规模的人口迁徙和流动,产生了当代意义上的族裔散居。族裔散居理论(diasoracriticism)是在经济全球一体化背景下发展起来的一种社会、文化和经济的跨学科理论,主要研究身份政治、归化、双重意识等问题。作为文化研究与文学研究中极为重要的一个术语与概念,吸引了许多学者的关注和探讨。
简介:摘要莫里森的《秀拉》以秀拉的成长经历为主线,描写了三位黑人女性的生命故事,探讨了种族歧视与黑人女性的自我成长,以友情、性爱与婚姻,生与死、善与恶,传统与现代的冲突等多重主题以此来探索“黑人性”的深刻内涵。
简介:福克纳毕生坚持对黑人问题的探索,评者对其“黑人观”追踪研究至今不衰。欧美白人评者上世纪20和30年代主唱迪尔西的赞歌,50和60年代开始深入到心理和美学层面。70年代“新批评”得出新结论,80年代的研究高峰从多重视角批评并取得了丰硕成果,90年代至世纪之交对小说家后期作品有所关注。黑人评者分褒、贬和持严重保留意见三派,从道德、政治、美学和黑人文化等层面阐发观点。国内研究主要聚焦道德、社会历史层面,研究相对不够系统、深入。
简介:
简介:电影以二十世纪初期美国南部为背景,反映了当时美国黑人的生存状态,强调人的发展成长,尤其是黑人妇女在种族与性别双重压力下自我意识的觉醒,从"奴隶"走向独立的过程,彰显了妇女间的团结在个体成长中的作用,探索男人成长产生变化的可能性.
简介:奥古斯特·威尔逊的系列剧,不仅反映了二十世纪美国黑人的历史,而且记录了美国黑人女性意识觉醒和嬗变,是一组反映黑人女性自我重构的史诗。戏剧中所折射出来的剧作家的“双重女性观”,体现了他对身受双重压迫的美国黑人女性命运的深切关注。
“超越疲倦的布鲁斯”:兰斯顿·休斯的黑人城市书写
略谈19世纪美国黑人女子高等教育
隐形的奴役——论《家园》中的黑人阶级分化主题
“黑人之音”的生命呼唤——《我有一个梦想》解读
格兰杰钢琴独奏《达荷美黑人步态舞》的创作特点
戈特沙尔克钢琴作品中的黑人音乐特质
美国黑人灵歌的发展渊源及音乐、文化特征
美国黑人女性文学中的空间与权力研究
《最蓝的眼睛》:黑人妇女悲剧的立体性透视
《汤姆叔叔的小屋》中美国黑人文学形象
美国黑人灵歌的发展渊源及音乐、文化特征(1)
美国黑人灵歌的发展渊源及音乐、文化特征(2)
找寻黑人女性自我:《外婆的日用家当》之“妇女主义”思考
《所罗门之歌》:一部美国黑人传统文化的教科书
族裔散居理论与美国黑人文学中双重意识
浅谈莫里森《秀拉》中的“黑人性”刘亚波
一言难尽福克纳——福克纳“黑人观”批评述评
试论《他们眼望上苍》中黑人女性对其命运的认知
在歧视与抗争中成长的黑人女性——电影《紫颜色》有感
奥古斯特·威尔逊戏剧的黑人女性观探究