简介：4月29日，“《海外中国文化中心专用设备配置标准》开编会议”在北京举行。文化部财务司副司长周字，中国演艺设备技术协会理事长朱新村、副理事长熊英，文化部财务司基建处副处长赵永涛等领导出席会议。行业专家王永健、白阳、牛国伟、张绍炜、徐文戡，以及编制组成员王世全、崔广中、刘芳、陈金京、徐奇、苏培义、周建辉等参加会议。

简介：本文主要探讨中国古代人物书写方面图文配合的形式,从古代像传发展及分类特点,到图文结合的理论性等方面进行梳理及反思,以古鉴今,提升后来者人物书写的效果及全面性.

简介：1'水立方'建筑概况国家游泳中心位于北京奥林匹克公园内,是2008年北京奥运会标志性建筑物之一。奥运会承担项目:游泳、跳水、花样游泳、水球。比赛大厅可容纳观众坐席17000座,其中永久观众坐席为6000座,奥运会期间增设临时性座位11000个(赛后将拆除)。

简介：介绍第十届中国艺术节的主场馆——济南市省会文化艺术中心大剧院（包括1800座歌剧厅、1500座音乐厅和500座多功能厅）的建声设计，以及声学测试结果等。

简介：10月25日上午9时，伴着特别剪辑短片《京剧百年》中时而激昂时而悠扬的京剧唱腔，中国人民大学国剧研究中心成立仪式在人大逸夫会议中心隆重举行。国务委员陈至立为中国人民大学国剧研究中心的成立发来贺信。

简介：一从广义上来说,任何艺术形式都来源于对生命体验的审美把握,也都离不开对生命意义的深邃追索,绘画艺术亦不例外。但是同样对生命体验和生命意蕴的把握,又因艺术家的个性气质和艺术理念的不同,而产生不同的解读和阐释。丰子恺(1898—1975)的绘画虽被称为"漫画",但事实上

简介：上海的戏剧在北京人眼里，常被视为“海派戏剧”．所谓“海派”．恐怕还不仅包含着地域文化色彩．更包含着一种只可意会、不可言传的特定旨意。怎么说呢？上海总给人以波起潮涌的感觉．而上海则给人以商业都市的印象：习惯于以传统自居、以文化自豪的北京人，在欣赏“海派”日新月异的变化的同时．也往往漠然、甚至不屑于他们顺时应变的灵活性．北京人习惯于用自己的雍容应对上海人的精明。但是，面对上海戏剧的不断进步，北京人意念上的雍容正面临着现实中的挑战。

简介："七层宝塔"是一种传统的折叠式彩品,常用在《古彩戏法》等"出彩"类魔术节目中,早在百年前唐芸洲所著《鹅幻汇编》中,就有"七层宝塔"的图画记载和制作说明(图1)。

简介：

简介：创新秧歌是秧歌创新的产物,其中的服装与道具当然属于整个创新系统中的两大重要艺术元素。本文以创新秧歌的服装与道具的历史继承、创新秧歌服装的创新、创新秧歌道具的创新为三大理论层面,对创新秧歌的服装与道具这一重要艺术命题,进行了全方位、系列化、深层次的研究与论述。

简介：黄梅戏深受观众的喜爱，赢得海内外一片赞誉，被称为“中国的乡村音乐”。为什么只称之为“乡村音乐”，而不称之为中国的艺术奇葩呢？从字里行间就可以看出是黄梅戏美妙动人的音乐征服了观众，而音乐以外的综合艺术水平就值得我们认真去深思了。随着经济体制的改革，传统的戏曲表现手法被电视、网络、歌厅、舞厅等场所取代。戏曲不景气、无出路，给戏曲演员罩上了阴影，同时也给一批钟爱黄梅戏有识之士提出了新课题：如何更新理念、转变思维、博采众长、创新黄梅？

简介：2008年7月23日，我在福州市第21届戏剧剧本征文部署会上，提出要强化认识，昂扬精神；强化要求，争先创作；强化领导，力求实效的要求。文化局全力支持这次剧本征文，鼓励剧本创作。200多天过去了，成效显著。今天，我们把剧本征文颁奖仪式暨剧本推介会放在我们文化局新的办公大楼8楼会议室召开，是有着其象征意义的，8楼是最高楼，我们文艺精品就是要摆在最高位置，要有登高望远的精神，高屋建瓴，组织精品创作。

简介：舞美叙事是一个围绕文本内涵为核心的集成传播系统，它可以与导演的舞台调度形成有效的互补。如果把舞美叙事系统比喻成“航母”的话，“艺术协作与技术融合”的运行机制就是这艘“航母”的发动机。这个运行机制包括了以内容为核心的创作原则，以动态设计的流程原则，以整合设计的集成原则，以“噪音”排除的限制原则。

简介：山西戏曲历史悠久,遗产丰富,是公认的戏曲大省,被誉为"中国戏曲的摇篮"。早在宋金元时期,山西就是宋杂剧、金院本、元杂剧的活动中心。明清两代,这里又是梆子戏的重要发祥地。因此,山西戏曲在中国戏曲史上的地位很重要,国内外许多戏曲专家学者历来都把山西看作考察与研究中国戏曲历史的宝地。山西戏曲的特点用一句话概括,就是"三多一广"。三多,就是戏曲文物多,戏曲剧种多,戏曲名家多;一广,就是流布区域广,几乎流遍全国。一、戏曲文物多山西地上地下都发现有大量珍贵的戏曲文

简介：2004年的夏天，《人模狗样》准备演出前，我们一组人在想给它一个标题，宣传的同事给了我一个标题：“原创肢体剧”。说实在的我并没有马上喜欢上这个名字，因为我心中的PhysicalTheatre与当时的构思是有着很大的差别。导演也在问我一个问题，剧中可以有语言吗？

简介：

简介：近十多年来，我参加过几次纪念前辈京剧艺术家、流派创始人的学术活动，增长见闻同时也感觉到一种偏向，就是无论纪念哪位艺术家、研讨哪个艺术流派，套路、主题都大致相同。领导同志的“重要讲话”也好，研讨会上宣读的论文也好，说的都是这位艺术家对京剧做了哪些革新，取得多大成就，他创造的流派比传统有多大变化、发展。然而，这些流派创始人是在怎样的基础上创新的？他们在继承传统、继承前人的创新成果方面，做了些什么？他们创造的流派和传统艺术之间的传承、渊源关系谈得比较简略、模糊，这样的研讨恐怕是不够全面、不够科学的。

简介：每位创作者的脑海里,都储存了一些好节目做为资料,特别是那些大师的杰作,到自己创作节目时,不自觉地就抄了,有时还理直气壮地说是自己的创作,理由就是在录相中见

简介：11月30日是上海国际马拉松的赛日，不过．牺牲了享受深秋艳阳和喧嚣热闹的我．却得到另外一场精神视觉的马拉松大餐!先分享一下我看过的戏的感受吧：

简介：舞台人物造型无疑是影响一部戏剧演出的重要元素,就与演员的直接相关性而言,它在很多时候甚至比布景空间更加重要,又应该受到作品整体艺术风格—导演的整体创作风格以及舞台设计师的视觉风格—制约。创新的舞台人物造型评价标准应该是戏剧本体,而不仅是艺术技巧的翻新。本文从三个方面对舞台人物造型设计中的创新假象进行分析阐释,包括“创新的真假”、“创新的孤独”以及“摆脱假象的创新”。