简介：<正>俄罗斯学派俄罗斯学派也称奥尔学派,这个学派是由奥匈学派派生出来的一个比较近代的学派,对于现代的小提琴演奏艺术仍有着直接的影响。

简介：1989年，英国的牛津大学出版社出版了单行本莎士比亚与弗莱彻合作的剧本《二贵戚》．（TheTwoNobleKinsmen），由E．M．魏斯（Waith）编辑并写下了长达73页的序言，从莎士比亚的“著作权”到剧本的艺术和技术等等均作了详细评述。

简介：伊斯兰教立本的两大经典是《古兰经》和"圣训"。"圣训"是对《古兰经》的完美诠释。六大圣训集在伊斯兰教和伊斯兰学科史上的地位举足轻重。文章对六大圣训集中译本内容予以介绍,简要评述其特点,兼及对圣训在中国的译介和研究进行简要梳理,以期增进人们对圣训的了解和认知,促进中阿经贸文化交流与合作。

简介：20世纪80年代提出的＂中国新电影＂的概念,相比长期以来使用的＂第五代＂,更能准确地指代同一时期的电影艺术运动。重拾并反思＂中国新电影＂的命名方式与历史价值,不仅可以有效解决当下对这一运动的批评话语缺失的问题,同时也是一个对电影本体的再认识、对自我主体性的再审视过程,进而能够有效地将＂中国新电影＂的艺术实践纳入到中国电影学派的历史建构之中。

简介：2008年金秋的北京迎未了第三届国际钢琴艺术节。应邀前来的艺术家，就有大名鼎鼎的奥地利钢琴家保罗-巴杜拉-斯科达先生。国内听众通过他两百多张唱片和几次来华演出已经感受到了他深厚的艺术造诣。如今虽然年事已高，但他仍然活跃在国际音乐舞台上，风采不减。

简介：我首先代表山西省文化厅原副厅长、山西戏剧学会常务副会长郭士星宣读我们共同给郭老的上寿贺词:夀戏苑捧金石,诗坛咏民情。前海领航者,会心坦荡翁。曲润海郭士星敬贺2016年7月13日米寿茶寿中间是上寿,就是百岁大寿。我接着代表郭士星同志做一个简短的发言。张庚、汉城两位先生对山西临汾情有独钟。20世纪50年代以来多次关注临汾,关注山西,在他们的带领下,中国戏曲研究院和后来的戏曲

简介：

简介：话剧导演借鉴戏曲的舞台演剧,话剧舞台借鉴戏曲演剧,话剧学习戏曲也应该有多种探索和创造

简介：<正>1987年7月,辽宁省电子局受省经委委托,在营口市电子仪器厂召开了“中意牌YD610电子琴鉴定会”。沈阳音乐学院院长秦咏诚教授及长影乐团、前进歌舞团等音乐团体的代表、东北乐器监测中心的工程技术人员等参加了会议,对该厂生产的电子琴作了全面评定,认为:该厂与意大利SIEL公司进行电子键盘乐器技术合作,引进当代先进技术,生产的电子琴产品具有国际八十年代水平。一年多来,中意牌电子琴在省内和国内先后获金鹿奖、金号奖、康乐杯奖、省优秀新产品奖、

简介：在2007年中国戏曲学院主办的第二届京剧学国际学术研讨会上,一篇长篇论文——《构建京剧学研究的良好文献基础——京剧文献学论纲》引起了我的关注。此文对京剧文献学的定义、研究对象、发展愿景等进行了全面、系统的阐述,得到了业内外人士的高度认同。

简介：2016年7月13日-14日，由中国艺术研究院主办，中国艺术研究院戏曲研究所、张家口市文化广播新闻出版局、张家口市文联承办的“前海学派与中国戏曲——郭汉城先生对中国戏曲的贡献学术研讨会”在中国艺术研究院第五会议室隆重举行。

简介：本文是从音乐教育者如何确立自己的职业信仰的角度,对雷墨一书的评介.文章对该书的主要内容和学术价值从启发性、系统性、针对性和丰富性等角度,特征进行了归纳和扼要的分析,从而向中国的从业者进行了有说服力的推介.

简介：本文所介绍的一组文章，皆从后现代思潮出发，探讨民族音乐学民族志方面的问题。如政治经济及意识形态如何影响着人们对音乐进行认同，如何改变着人们的音乐实践；西方“他者”的概念如何从他民族、他文化扩展为一切同西方有差异的亚群体、亚文化。在这一探讨中，流行音乐是一个最理想的研究领域。

简介：同志们,今天我们大家聚会一堂。如果概括一下今天的与会者,叫做“少长成集,四面八方”,有鬓发苍苍的长者,风华正茂的中生代和“豆蔻年华”的“英俊少年”。有的从各省、市,有的从省内各地,有的从贵阳,大家不远数十,数百以至数千里而来,参加《电影评介》评刊会,为什么呢?我认为这是因为

简介：伦敦是世界当代艺术之都,会聚了来自全球最顶尖的当代艺术名家,英国当代艺术的动向深远地影响着世界当代艺术的发展。英国当代艺术是世界当代艺术的先行者,在一些领域也是制高点,但是对于英国当代艺术的研究多以专题介绍、个案分析的文字散见于各类报刊与各种媒体,系统研究者甚少。

简介：由朱贤杰先生翻译的《生活在音乐中》（巴伦博伊姆著），上海音乐出版社于2009年出版了。我知道这本书很好，没想到一读之后感觉更精彩，其中包含的内容极其丰富，翻译也很出色，简直可以说是一部记载钢琴家六十多年来的主要音乐活动的音乐表演艺术史。里面描述了许多位指挥家、

简介：以凯奇、费尔德曼、布朗、图德和沃尔夫等作曲家为代表的美国纽约学派是二战后活跃于现代音乐创作领域的音乐家团体，他们以机遇和不确定为创作原则，通过抽象的个性化手法，摆脱传统的记忆，使音乐作品以更真实、自然的状态产生。