简介：剑武在2012年7月23日的《东方早报》中撰文指出，多年来，有关文化艺术工作的法律、法规与政策，都是由相关部门“会同”讨论制定颁布实行的，怎么单单关于全国文物与艺术品拍卖企业资质的定期审核却成了国家文物局一家之事呢？

简介：简练概括、夸张写神的传统剪纸艺术，是中国最具特色的民间艺术之一，传承与发扬剪纸艺术的吉祥寓意及造型方法，使其融入现代艺术设计，赋予其时代感和新的生命力，让古老的艺术历经时间的考验而生生不息地发展。

简介：教育的艺术手段是一种极为有效却又时常被忽视的教育手段。运用艺术手段既能促进学生身心的健康发展,又能有效提升教育教学效率。要充分发挥艺术手段的独特作用,就必须遵循两大基本原则,即艺术手段与科技手段协调使用原则和艺术形式与教育任务相互匹配原则。艺术手段的运用,应主要采取寓教育活动于艺术活动之中、为教育活动配上艺术形式、用艺术作品塑造校园环境等方式。

简介：【摘要】《普通高中艺术课程标准》（2017年版）提出学科核心素养是学科育人价值的集中体现，是学生通过学科学习而逐步形成的正确价值观念、必备品格和关键能力。通过对传统艺术的创新，激发学生的想象力和创造力，品味中国艺术的意蕴，形成审美兴趣与爱好。由于当前社会文化的快速发展以及各种媒体的文化传播，高中生可以接触到各种音乐快餐文化，这些都对他们的文化审美形成一定的干扰。本文就探索传统艺术的创新，品味中国艺术的意蕴的策略及意义等方面，结合自身的教学实践进行阐述。

简介：傩面具是原始宗教观念和巫术艺术的物化形式,是中国千年民间艺术创作出来的艺术符号。傩面具由于地域的不同而呈现不同的艺术和文化特色。婺源傩面具以其夸张怪异的造型、沉稳和谐的色彩及神秘的文化功能体现了当地人的审美情趣,并且以各种形式再现了当地傩文化的艺术魅力。

简介：摘要：借由艺术教育，能够有效的发展幼儿的艺术创造力，提升幼儿的审美价值，也能够使幼儿具备一定的艺术鉴赏能力，让幼儿对于美和艺术都有更深的感知。只是当前有很多幼儿园都忽略了艺术教育的重要性，也忽略了艺术教育能够给幼儿带来的价值，因此本文也主要围绕利用艺术教育发展幼儿的艺术创造力进行研究和探讨。

简介：有关于创新思维的研究在当今社会越来越受人关注,创新思维对现代社会的重要性已经是一个不争的事实。创新思维作为思维科学领域的“皇冠”已不仅仅单纯地作为科学而存在,它更是一种思维的艺术,在思维的世界里闪烁着耀眼的光芒。

简介：摘要：在小学阶段开展艺术教育，最重要的就是带领学生感受艺术的魅力，培养学生的审美情趣，让学生拥有欣赏美并且理解美的能力。所以，小学美术教师必须要改变教学策略，增加美学教育在课堂教学中的比重，帮助学生建立正确的美学认知。本文针对审美情趣之于小学艺术教育的重要性进行了简单的分析，并在此基础上提出了几种可以帮助学生感知艺术魅力、培养学生审美能力的教学方法，希望能够为小学美术教师的教育工作提供一些思路和参考。

简介：<正>近年来,由于社会转型期带来的浮躁心态和商品化功利性意识的渗透,许多艺术家为了追名逐利而回避了现实。然而,胡宁却异常冷静,他没有对充斥社会的触目惊心的各种现象麻木不仁,而是孤独的沉思,特别对环境污染、耕地破坏等人类生存息息相关的问题进行了关注。所谓"人生不满百,常怀千岁忧",胡宁的作品正是他忧患意识的载体。

简介：本文归纳了节奏的三个基本特征,指出电影节奏具有叙述功能和造型表现功能,并分析了电影节奏美如何产生。

简介：本文以普契尼歌剧《托斯卡》中的咏叹调《为艺术，为爱情》为研究对象，对其作品中的托斯卡这个女性人物的演唱风格进行探析，最终能够在实践中较好的感受作品的艺术表现和演唱特点。

简介：摘要

简介：<正>AIP国际艺术计划主要在艺术留学服务领域为学生提供课程教学、语言培训、线上教育、海外后端服务及就业指导等"一站式"服务体系,为艺术留学事业建立了品牌标杆。《留学》杂志特授予AIP国际艺术计划"光明《留学》榜·推荐艺术留学品牌奖"。

简介：杭州作为一个具有浓厚艺术气息和文化底蕴的城市,又具有中国美术学院这样的国内一流高等美术学府,思想活跃,交流频繁,具有聚集艺术氛围的良好条件,但当代艺术并未成为具有影响性的力量。虽然杭州的艺术拍卖业在几年的发展中显示出了一定的发展潜力和能量,但是与活跃的传统艺术市场相对比,是什么原因导致了如此大的反差?

简介：

简介：摘要：在当前，艺术家们的思想变得越来越自由，所以相应的出现了非常多的绘画形式。从绘画艺术发展的角度来看，其有着更广阔的表现空间。也有非常多的一双绘画艺术创作的过程中重视和我国古老的传统文化相结合，脸谱艺术就是其中非常重要的一个内容。对戏曲脸谱艺术进行分析可以得知其在当前的教学中也是非常重要的内容，是综合实践活动中的一部分，在实际教学的过程中，教师可以充分将脸谱艺术和绘画艺术相结合，借此丰富课堂内容，让学生对于这一艺术有更全面的认知。

简介：摘要：现代服装艺术表演本身是一门融合了多种艺术的综合艺术，可以融合为视觉艺术、听觉艺术和时空艺术，服装艺术和音乐艺术有着密切的联系。音乐艺术作为服装艺术表演的重要组成部分，对服装艺术表演的影响最大，其精妙的渲染能力影响着现代服装艺术表演。在这种情况下，相关创作者自然需要在现代服装艺术表演中积极融入和运用音乐艺术，利用音乐艺术来表现不同类型服装的内涵，从而加强观众对服装设计理念的理解，完美展现服装特色。

简介：摘要：何谓审美？顾名思义便是关于“美”的评价，这就要求艺术需要具备“美”的特性。音乐艺术与服饰艺术因为演唱的表演形式而存在审美上的共性，一场优秀的音乐艺术表演离不开服饰艺术的助力，音乐表演按照演唱内容、演唱风格选择相应的服饰来进行表演，服饰的审美设计能够提升整场音乐表演的水平，这就是音乐艺术与服饰艺术之间的审美共性表现。结合艺术美学理论，深入分析服装表演的价值意蕴、形式美、心理认知以及美学理念等，并系统梳理当前主要的服装艺术风格，为音乐艺术与表演艺术的融合提供了良好的理论支撑。相关创作者自然需要在现代服装艺术表演中，积极地融合应用音乐艺术，利用音乐艺术，对不同类型的服装内涵进行表达，加强观众对服装设计理念的了解，完美展示服装特色。

简介：摘要：如今全球化的经济发展趋势呈现出良好的势头，这也促进了各国之间的外交关系，从而推动了各国传统文化艺术的发展，将传统艺术文化所蕴含的魅力展现出来。在传统文化艺术内容中融入现代社会艺术文化的发展特征，并将创新元素加入到其中，进而创造出新的视觉形态，这样能够体现出我国优秀传统文化的精髓所在，本篇文章主要传统艺术元素在现代艺术设计中的运用进行阐述与分析。

简介：摘要：雕塑是真实的物体，不仅能表现出雕塑家的艺术文化和精神世界，而且能以真实形象的特征存在于现实世界中。雕塑艺术作品承载着雕塑家的主观意志，不同雕塑家使用的雕刻技术和语言艺术的表达方式不同。此外，雕塑中使用的雕刻材料受到雕塑艺术家的时代、技术和个人审美的影响。在雕塑艺术的发展中，雕塑使用更多的材料例如，石头、粘土、铜、铁、金、银、埃及、水泥、玻璃、纤维、玉等新材料，但随着社会的发展和进步，雕塑与电器、图像、阴影和视觉艺术相结合，导致传统材料逐渐被淘汰新材料和新技术在雕塑作品中的应用，使现代雕塑能够展示三维雕塑的独特性，提高人们的审美品味。因此，雕塑家应继续挖掘雕塑材料，不断完善现代雕刻的创作空间，使现代雕塑具有吸引力。