简介：斯卡拉蒂古钢琴田园曲中的人和自然侯康为人与自然是人类文化史上永恒的主题。人与自然的关系，在音乐中，集中表现在田园曲的创作方面。田园曲作为一种体裁是在历史的发展变化中存在的，在不同的历史时期，不同的作曲家的创作中它的特征是多样化的，这正是人类精神中特定...

简介：厄恩斯特·克然涅克是20世纪一位复杂而多产的作曲家，本文通过对他的一套十二音序列钢琴小品中的第三首《暴雨天漫步》的解读，分析其创作该作品的思路，序列的安排，织体形态的运用，内部结构的处理以及音乐形象的表现等，并试图从中探讨克然涅克对十二音技法运用与调性音乐结合的特征。

简介：2004年4月3日，钢琴家盛原作为由“艺术家国际”设点的阿图尔·鲁宾斯坦逝世二十周年纪念奖获得者，在韦尔独奏厅举行了一场具有典范意义的音乐会。该奖项是为了纪念伟大的钢琴家鲁宾斯坦去世二十周年而创立的。

简介：本文就新疆都塔尔的名称、形态以及相关文献说明其存在的多元渊源以及亲缘关系的系列乐器，并在此背景下，研究新疆都塔尔现今音乐实践中的音律形态。都塔尔普及性、伴奏性的角色，使其音律调控的空间受到一定的局限，而恰恰正是由于这样的局限，民间独奏中的都塔尔（特别是独奏木卡姆片段），在乐手们捕捉音高微妙变化的独特灵感之下，使用左手的技巧突破缠绕品位对音程的限定，在一定范围内（特别是二度）不受约束的调控音高，呈现出独有的音律形态和音乐特征。

简介：作为勋伯格曾经的忠诚学生，贝尔格继续了自己的道路，最终成为他老师一个不容小觑的对手。

简介：尽管小泽征尔久已确立了他作为当代乐坛令人瞩目的新一代指挥大师之一的地位，但在我心目中，同托斯卡尼尼、富特文格勒、克伦佩勒、卡拉扬、伯恩斯坦、索尔蒂、朱利尼这些老一代大师，甚至与他同时代的普列文、阿巴多、梅塔等人相比，他始终是略逊一筹的。这其中最主要的原因当然是，同大部分中国的音乐爱好者一样，我了解这些大师的惟一途径就是听他们的唱片。而在这方面，至少就我个人的兴趣范围而言，小泽征尔总是没有非他莫属的独特领域。

简介：大弥撒这是一部舞蹈作品,由二十世纪卓越舞蹈家舒尔茨（UweScholz,1958-2004）创作于1998年,因为用了莫扎特被称为＂大弥撒＂的《C小调弥撒》（K.427）,所以名《大弥撒》。舒尔茨出生在德国朱恩海姆（Jugenheim）,从小天资聪颖喜欢舞蹈和音乐,孩童时就到附近的达姆斯塔特国家音乐艺术学院学习钢琴、小提琴和古典吉他,

简介：四、迈尔理论的影响迈尔的理论发表之后，可谓“一石激起千层浪”，很多学者在他的理论基础上进行了进一步研究。从这个意义上讲，不管是成就还是局限，都是一种贡献。迈尔曾表示：“一种理论之所以有价值，不仅在于它所得到的结论和它所解释的现象，而且也在于它所导致的问题和发现。”[1]（p．255）我们注意到，在众多的音乐美学、音乐分析等著作中，引用或论及迈尔观点的现象极为普遍。迈尔对音乐期待问题的研究是一项非常有意义的探索。

简介：路易斯·莫劳·戈特沙尔克（LouisMoreauGottschalk）是美国十九世纪伟大的钢琴演奏家。他的音乐创作深受欧洲浪漫主义音乐风格和民族乐派的影响,喜爱从母语音乐文化中吸取素材进行创作,他的作品大多是具有鲜明的民族性的标题性钢琴小品。戈特沙尔克的钢琴作品蕴含母语音乐文化的特质,充满了向往祖国的赤子情怀和永恒的青春活力,具有跨越国界和跨民族的艺术魅力。戈特沙尔克彰显母语文化特质的钢琴作品创作,对当代中国钢琴作品创作有重要启示。

简介：克列门蒂在钢琴艺术发展史上占有特别重要的地位．他是最早研究钢琴特性和钢琴功能而进行创作的作曲家．他创作了一套完全脱离古键琴（Harpsichord）演奏规范的钢琴演奏技术．以双音演奏、密集音型的分解和弦及快速平行六和弦等技术的大量运用．给钢琴演奏技术的发展开创了一条崭新的道路。18世纪末。在他的钢琴音乐作品中出现了踏板记号．继而使用钢琴乐器的音乐表现力得到大大的充实和加强。我们可以从他创作的大量钢琴奏鸣曲中看到．他已摆脱了阿尔贝蒂低音（AlbertiBass）的伴奏形成的束缚．给钢琴伴奏声部的运用开拓了一个自由的空间。

简介：在这里，我们将走进国外的夏季音乐活动．以此作为桥梁。开阔自己的眼界。了解外国音乐学习者课外的音乐生活。

简介：2014年9月18日至10月10日，享有音乐学术研究世界声誉的英国著名音乐学家、剑桥大学尼古拉斯·库克（NicholasCook）教授受邀来我院进行了为期近一个月的系列讲座，共六讲。库克教授现为剑桥大学音乐学术的领军人物，2009年获得“1684音乐教授”头衔（1684ProfessorofMusic，这是剑桥大学在1684年最早设立的音乐教授头衔），曾获此殊荣的著名作曲家亚历山大·戈尔（Alexan．derGoehr）于上世纪80年代访华，并在中央音乐学院开设过短期作曲班，深深影响了一代华人作曲家。

简介：斯克里亚宾晚期的创作是由和声因素构成的，由“神秘和弦”变化而来。“神秘和弦”不仅是斯克里亚宾开创的和声表现手法，也是欧洲19世纪与20世纪之交音乐发展的重要环节。从不同的理论视角对这一和声现象进行阐释，从而使这一理论不断的成熟、完善，为我们更全面地认识理解斯克里亚宾的和声技法提供了多角度的理论参考。

简介：鲍利斯·贝尔曼,耶鲁大学音乐系教授,国际知名的俄罗斯钢琴学派出身的演奏家兼德高望重的钢琴教育家。在《钢琴大师教学笔记》一书中,贝尔曼以自身丰富的教学经验探索了钢琴演奏技巧和音乐诠释方面的问题,还在音乐表演和音乐教学的心理学方面提出了许多深刻的见解。本刊将陆续节选该书部分内容供读者阅读。

简介：德国“威斯巴登国际钢琴比赛”由德国威斯巴登音乐学院和德国法兰克福国际音乐艺术学校联合创办，比赛每两年举行一次。自2004年起开始在中国设立赴德国参赛选手选拔赛，获奖者将直接赴德国进行总决赛。此项比赛受到德国威斯巴登市政府的支持，市长亲自参与并出席颁奖典礼。

简介：利普斯（LIPS）是当代俄罗斯著名的巴扬演奏家、教育家。他首演了多部巴扬作品,为确立巴扬在古典音乐中的地位起到了巨大作用。他对不同音乐作品的演奏,体现出了他演奏风格的各个特点。研究利普斯演奏风格及对指法、触键、风箱技术的理解,对了解当代俄罗斯巴扬演奏艺术有着重大意义。

简介：特殊和弦是斯克里亚宾晚期和声的中心材料。文章论述了该和弦产生的原因、构成方式、结构形态以及特殊和弦的繁衍方式,描述了这一新和声体系的基本面貌。同时指出,斯克里亚宾晚期和声是对传统和声的继承和发展

简介：2018年7月18日，由《镜报》主办的第七届“杰出企业社会责任奖”颁奖典礼盛大举行。本届评选中，共有两位企业家、十五家大企业和十一家中小企业荣获奖项。柏斯音乐集团凭借各方面展现出的良好企业责任，得到社会各界的高度认同，荣获本届“杰出企业社会责任奖”。颁奖典礼上，全国政协副主席梁振英担任主礼并致辞，中联办副主任陈冬、中联办部门领导李蓟贻、香港教育局局长杨润雄等来自各地的企业家、专家、学者和各界贤达逾五百人出席。

简介：1972年4月20日【听贝多芬《F大调弦乐四重奏》（作品18号之1）、布商大厦四重奏组《降E大调钢琴与木管五重奏》（作品16号）的录音；鲁道尔夫·塞尔金与费城管乐合奏团】

简介：<正>在当代歌唱家中,有一个非凡人物叫玛丽亚·梅内吉尼·卡拉斯。她生于一九二三年美国纽约的一个希腊籍家庭里。三岁时,她对音乐就发生了浓厚的兴趣。在家庭里,她不仅最喜欢玩耍自动钢琴,更喜爱倾听歌剧音乐。当她八岁的时候开始按教程正规学习声乐,翌年登上歌剧舞台扮演次要角色达164次之多,因而被歌剧院破格录取做为演员。一九三六年卡拉斯入雅典皇家音乐学院,跟爱尔维拉·德·希达尔戈夫人学习声乐。这个年仅十三岁的小女孩所表现出来的声乐才能,使她的老师非常高兴,予言说“她将要达到花腔歌唱技巧中难度最大的