简介：摘要：本研究以《世界现代设计史》课程为切入点，探讨高校艺术设计专业设计基础理论课程的教学改革。通过对当前教学中存在的问题进行分析，提出了一系列针对性的改革策略与实施方案，旨在提高学生的学习兴趣与综合能力，培养创新思维与实践能力，促进高校艺术设计专业教学的改革与发展。

简介：摘要：现代艺术设计与民间艺术设计代表了两种不同但相互交融的艺术表达形式。现代艺术设计注重创新、实验、技术和个性化，强调对材料的多样利用，推动了艺术的前沿发展。与之不同，民间艺术设计承载了文化传承的使命，重视传统工艺和社会联系，反映着社区的生活与文化。本文探讨了这两种设计形式的特点、联系与区别，并强调它们的互补与融合，包括跨界合作和文化交流。这种融合丰富了艺术领域，为艺术家提供了更广阔的创作空间，同时也促进了文化传承与发展。

简介：摘要：传统民间艺术设计是中国传统文化艺术的一种精粹，沉淀了在我国数千年的中华民族精神及其情绪。相对而言，传统民间艺术更加具有浓厚的风韵。而当代艺术要以大家高品质的生活为设计的前提，呈现出一个全新的发展趋势特性，伴随着不一样社会的发展，呈现出一定情况的改变，代表着当代大众的精神层面。传统民间艺术和现代艺术设计二者的融合呈现出了不一样的年代发展需要，那也是大家所密切关注、憧憬的事儿，是艺术得到长期活力的一种表现方式。本文从传统民间艺术和现代艺术设计融合的视角展开讨论和思考。

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简介：摘要：随着数字化时代的到来，艺术的表现形式发生了变化，各种数字化技术被运用到艺术设计中，数字媒体艺术就是在这种背景下诞生的。数字化技术的快速发展使文学思想与科学技术思想相结合，形成了一种新型的数码媒介艺术设计形式。数字媒介艺术的出现，使艺术的内容更加丰富和规范，促进了美术作品的发展。

简介：摘要：在我国新课程标准下，强化设计类专业课程思政是落实“立德树人”基本要求。既可以充实设计类教学内容，又能够提高学生职业素养及道德素质，有利于培养出综合性、应用性人才。基于此，本文首先阐述中专设计类专业课程思政价值意义；其次分析中专艺术设计专业在建设“课程思政”期间存在的问题；最后提出相应实施路径，以期为日后研究提供参考与借鉴。

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简介：摘要：在当今社会，跨学科整合已经成为教育领域的一项重要趋势。这一方法不仅丰富了学生的学习经验，还有助于提高他们的综合能力和创造力。特别是在艺术设计和动漫设计领域，跨学科整合能够为学生提供更广泛的视野和更深入的理解。艺术设计注重美感、创造性和表现力，而动漫设计强调叙事、角色塑造和动画技巧。将这两者整合在一起，不仅可以拓宽学生的知识领域，还可以促使他们探索不同的思维方式。通过将艺术设计的审美理念与动漫设计的叙事技巧相结合，学生可以创造出更具有深度和吸引力的作品。本文将探讨跨学科整合的策略。

简介：摘要：随着计算机信息技术的迅速发展，我们的传统手绘艺术系统发生了巨大的变化，并产生了新的电脑艺术设计形态。因此，每一位美术设计者都必须在目前的环境下，对这两种设计手法进行全面的认识，以达到更好的设计效果。首先，本文对传统手绘艺术与电脑设计的利弊进行了论述。然后，从合理调整艺术设计教学课程内容分布、注重艺术设计对传统文化内涵的继承、避免对电脑艺术设计体系产生过度依赖。着重从功能性和实用性等角度，论述了传统手绘艺术设计和电脑艺术设计融合策略。

简介：摘要：进入21世纪后，人们不断利用科技给生活带来各种便利，但同时也对生态环境造成了极大地破坏，空气污染越来越严重。为了净化环境，减轻污染，政府花费大量人力物力，为人们提供了一个娱乐休闲场所，也为城市的可持续发展打下了基础。园林景观既继承了传统园林的长处，又在保护自然方面具有较大优势，既保证了园林景观的艺术性，又增加了生态性。本文对园林景观的生态设计作了分析，并提出了相应的观点，以期对园林景观的生态设计有所帮助。

简介：摘要：随着科学技术的不断发展和进步，机械设计领域也在不断创新和变革。优化设计作为现代设计方法的重要组成部分，已经成为机械设计领域中广泛应用的工具之一。机械优化设计是在寻找最优设计方案，提高产品的性能、质量和可靠性。同时，在机械设计中应用优化设计方法，能帮助设计师在短时间内获得最佳设计方案，提高产品的性能和可靠性，并降低制造成本和资源消耗。

简介：摘要：计算机技术的发展革新了传统的生活生产模式，传统手绘艺术设计也不例外。新时期各产业的变革应当与时俱进，因此传统手绘艺术设计应当紧抓互联发展的“大潮”时期，将二者实现充分融合，促进传统手绘艺术设计的发展。本文在研究的过程中，首先分析了传统手绘艺术设计和电脑艺术设计融合的必要性；其次，提出了关于传统手绘艺术设计和电脑艺术设计有效融合的几点策略。希望通过本文的研究，能够为传统手绘艺术设计的发展奠定基础。

简介：摘要：数字媒体艺术设计的特征在于其与数字技术密切相关，并且具有多样化的表现形式和交互性。数字媒体艺术设计对传统艺术设计产生了深远的影响，通过引入新的工具和技术，拓展了艺术设计的创作和表达方式，提供了更广阔的创作空间和观众参与度。然而，数字媒体艺术设计也面临着挑战和变革，需要在保持创新性的同时，保持对传统艺术设计原则和价值的尊重和传承。

简介：摘要：在环境艺术设计中，图形符号是最直观、最能体现设计文化内涵的工具。该文作者将艺术设计符号学在环境艺术中的应用当作了自己的研究对象，从对艺术设计符号的概念和特点进行了剖析，然后对设计与符号学之间的主要关系进行了深入的探讨，并对传统艺术符号中的精神传承进行了深入的探讨，最后通过例子来验证了艺术设计符号学在环境艺术中的应用，从而为后续针对这方面的研究奠定了重要的理论基础，并积累了实践经验。

简介：摘要：中职院校深化“三教”改革，需要着眼大局、着力创新，紧密结合技术变革和产业升级需要，深化产教融合、校企合作，形成人才培养和实际需要的良性循环。当今社会，对学生创造力的培养是素质教育的灵魂，知识和创新能力的应用已然成为推动社会发展的主要动力。艺术设计专业课程构建研究性学习，有助于弥补现有教法中重视培养学生专业技能、忽视培养学生艺术潜能与综合能力的缺陷。

简介：摘要: 高职艺术设计专业设计表现技法课程教学存在的主要问题有：授课周期短导致教学、训练不充分；学生造型、色彩基础薄弱，透视结构认识和表现较弱；学生手绘技能与设计思维都欠缺，对于优秀作品的研究不足。本文针对问题，进行对策研究并提出应对策略：强化透视技巧的训练，集中有限时间练习常用透视技巧；强化色彩基础知识的学习与练习，加强手绘表现技法的灵活运用训练；强调临摹的重要性，提升高职学生的眼界，引导其主动学习。

简介：摘要：在城市化进程的不断加快下，教育事业随之剬进步。在艺术设计专业课程中融入课程思政教学是高校积极响应国家“课程思政”号召而提出的新的教学模式。相较于过去传统的教学模式，改革以后的艺术设计专业课程将思政元素应用于专业教学和艺术创作中，学生在艺术创作的过程中有了很大的积极性与参与性，更加有利于增强学生的社会责任感与使命感。可见，艺术设计专业课程思政教学模式的改革与创新是一种行之有效的教学模式。文章通过思政教育与艺术设计专业课程融合的意义，探讨二者融合的路径，旨在促进艺术设计专业课程的发展。

简介：摘要：本文将首先对剪纸艺术的历史渊源进行梳理，介绍其在中国传统文化中的地位与意义；接着深入分析剪纸艺术的审美特点与创作技法，并探讨其在当代艺术设计中的创新应用；最后通过案例研究展示剪纸艺术与平面艺术设计相互融合的可能性以及带来的艺术美感与思想启发。

简介：摘要：从环境艺术与设计的实际情况出发，回顾朔了环境艺术与设计专业的发展历程与特色，并对其发展方向、形态与内容进行了较为详尽的论述，并对当前中国环境艺术的发展状况、发展方向与主要任务进行了分析。使得我们国家在环境艺术设计上有了一个新的里程碑。

简介：摘要：现代社会人们的所有生活空间、材料和生活方式都需要精心设计和创新。艺术设计是设计科学的重要组成部分，是一种物质与精神并重的物质生产活动。艺术设计与现代科学技术的结合创造了社会物质文明和精神文明，促进了社会的进步和发展。