简介：　　　　二、中国民间艺术的优势和机遇　　　　中国民间艺术具有丰富的品类,中国民间艺术的发展与创新也不例外地遵循这一理念,作为传统的中国民间艺术

简介：我国民间传统节日中的乞巧节，就是女子向织女乞巧——含心灵手巧之意。在古代，女子未出嫁前都需练女红，视绣艺为能事，她们通过设计图案、刺绣制作，了解吉祥图案的寓意。神话传说、戏文故事，无所不包，只要看到图案就能说出一个动人的故事，一个美好的向往，一个深刻的道理，绣品也像书本一样，可世代相传。

简介：《中华戏曲》1996年第18辑发表了贾治中、杨燕飞的论文《略论清代的药性剧——兼谈〈草木传〉的作者问题》,这使我们对药性剧,或曰药名剧的艺术形态有所认识,这是清嘉庆、道光时期流行于我国北方地区,多用梆子腔表演,以宣传普及中医药知识的戏剧样式。由此引起了对这种具有科普性质戏剧形式生成问题的思考,其源头应是流行于宋元市井的说药伎艺。本文拟结合相

简介：中国史学中对于女性优伶伎艺的描述,一是专工一行,除了工于行当,女性优伶大多擅长某项伎艺,或歌唱,或舞蹈,或做打;二是一专多能,多才多艺,具有全面演艺素质;三是具备一定文化艺术素养,能够吟诗作词,审音度律;四是师承和家传背景,许多女性优伶所以技高一筹,与前辈的指导与栽培有关,同时,家庭环境的熏陶渗透,家族内部的传授指点,对于培养一个出色优伶,自然也是一种重要成长因素;五是＂明星制＂的现象,自元代始许多女性优伶声名远播,以她们的高超演伎,以及相应的影响力和号召力,来吸引和招徕观客。

简介：像生是宋元市井伎艺，宋杂剧和金元院本中有像生节目，其含义与工艺像生有相通之处，是指艺人对天籁市声的模仿，以及对人们熟知的特定人物或艺术形象的模象仿形与拟态表演。模仿是人的本能，像生伎艺可溯源至原始人所效之“山林溪谷之音”及拟兽歌舞，此后的宗教仪式、歌舞百戏、优人表演甚至世俗生活中均有像生的实际运用。元杂剧和宋元南戏中吸收的像生伎艺具有特殊音效制造、戏剧情节推演、滑稽效果制造等艺术功用。

简介：新鸿基地产为迎接虎年来临，诚邀三位民间艺术家以虎为题材，于新地八大商场即席表演制作“福虎”艺术品，包括非物质文代遗产承传人布艺大师王格丽，以巧手缝制出色彩斑斓的布老虎，

简介："口头剧本"是指艺人在表演中即兴创作而成的剧本形式,其舞台演出俗称"提纲戏"、"路头戏"、"幕表戏"、"搭桥戏"、"爆肚戏"、"水戏"等。①"口头剧本"渊源深厚。我国早期戏剧大多为即兴式演剧,无文学剧本可稽,如汉魏优戏、唐代参军戏、宋代杂剧等。明清时代,除昆剧和部分高腔乱弹梆子外,大部分剧种最初亦无剧本或不完全依据剧本表演。目前,全国依然有数十个剧种在使用口头剧本演出。这样影响深远、广泛存在的剧本形式究竟是如何编创的?具有怎样的形态特征?

简介：<正>从1999年起,我园尝试开展了幼儿民间艺术教育教学实践的探索。但在实践中,通过对国内外民间艺术教育信息资料的搜集与分析,我们发现民间艺术教育在学前教育中尚未引起足够的重视,现行的幼儿园教材中民间艺术教育内容较少,而且比较零散。同时,从对家长和幼儿的调查中也发现,西方的节日、快餐、卡通人物已占据了幼儿较大的生活空间,我们民

简介：义和团仪式源于多种文化成分。武术的表演性元素构成了义和团仪式的武力炫耀式内涵，民间系列杂耍构成了其诱惑性表演根性。义和团文化形态的核心是请神上法附体仪式，团民仪式的外在形式为融合了诸多民间文化元素的产物，其兼容武戏、武术、杂技、巫术元素于一体，共同融会成义和团仪式的动作性和技术性内容。义和团仪式的原始核心是其动作性本体，而如此内容则源于多元的民俗性娱乐表演。

简介：1夜晚的花街（下八轩的主干道八轩小巷）2013年2月3日，夜晚。镜头安静地扫过京都的花街。可能刚刚下过雨，地面有些潮湿，小巷里弥漫着花街特有的古雅风情，酒醉的过客步履踉跄。百春的画外音：欢迎光临。在京都，以祗园为首，花街众多。下八轩这里历史悠久，虽然只是一条很小的花街，却一直有着不小的烦恼。因为这里只有一名舞伎。

简介：《聊斋志异》为我们展现了民间众多伎艺戏法，有的被蒲松龄赋予新的艺术生命和时代寓意，也有的只是进行了生动的记载和描述，作为一个专题来看，民俗文化也是蒲松龄“雅爱搜神”重要领域，通过研究使我们更深刻体会其高超的创作技巧和艺术特色。

简介：福建民间美术、工艺种类丰富,艺术特色鲜明,具有浓郁的乡土风韵。它是民间艺人在长期的人与自然、人与人的协调中逐渐积累、创造的智慧结晶,承载着历代百姓的喜怒哀乐,记录着从远古到今天的艺术脚步的轨迹。主要艺术门类有:剪纸、木版年画、蓝印花布、古建筑构件、面具、木偶头、刺绣衣饰、砖雕、木雕、漆器工艺品、庙宇连环画、民间服饰等。这些民间美术、工艺见证了福建人民的艺术创造能力和高超的艺术水平,其中有不少是独门绝活。本文仅就漳浦剪纸和安溪的蓝印花布来探寻其艺术流变和艺术特色,诠释民俗文化的情趣和理趣。

简介：古上党民间迎神赛社,三天供盏享赛,乐户艺人以歌舞戏伎侑酒侑食,和悦神明。康熙《隰州志·风俗》:'神庙中集乐户,歌舞神前曰‘赛’。'在乡人看来,乐户神庙献艺与'赛'同义。上党古赛最初乐艺体制与周代宫廷雅乐一脉相承,而实际应用的祀神乐舞主要是隋唐燕乐,如唐教坊大曲【安乐】【龙池乐】【长寿乐】【顺圣乐】【君臣相遇乐】【万岁乐】(一作【鸟歌万岁乐】)【中和乐】【梁州】等;宋教坊大曲如【齐天乐】【万年欢】【剑器】【薄媚】【大圣

简介：寺院道观中豢养着大批演奏音乐的僧人道士，老百姓把这些穿袈裟的人都笼而统之地称为“和尚”，但按照传统制度，他们属于供养庙的下层僧侣阶层，而不是供养佛的上层僧侣。依附寺院、以技艺维生的下层僧侣与知识僧侣分属两种性质的社会阶层，这是宗教戒律中和尚不事俗务与音乐活动的历史制度。杨荫浏与查阜西把北京智化寺演奏音乐的僧侣称为“艺僧”，而不称和尚，是深谙传统、颇有道理的用语。

简介：摘要：在幼儿园开展剪纸艺术实践活动不仅是对幼儿创造力的开发和培养，也是对我国优秀传统文化的弘扬和传承。幼儿在剪纸艺术活动中，不仅能够在教师科学系统的引导下提升动手能力，还能促进其他方面实现均衡发展。

简介：人类对“影子”的认识及古代方士的“弄影术”，被视是我国影戏的远源，而佛教文化则是其近缘，人们或以为它脱胎于僧侣俗讲，或以为它蜕变于佛徒的“以影说法”。但笔者以为出现于辽、宋时期的“手伎”表演，对影戏的形成也应有重要影响。“手伎”、“手影戏”的谐谑表演，与“以影说法”、元宵“灯影”扮故事及傀儡戏等相“磨合”,大致在唐五代至宋初形成了中国影戏。

简介：甘肃安西榆林窟共有洞窟四十二个,有伎乐的洞窟大约十六个,其中:唐代二个,五代八个,宋代四个,西夏二个。这为探讨。研究古代石窟音乐艺术提供了极为宝贵的形象资料。榆林窟壁画反映出的音乐形象,与敦煌壁画的音乐形象基本上是一致的.虽然在乐器种类和乐队规模、排列形式等方面,不及敦煌壁画所反映出的那么众多、宏伟。但是,从四十二个洞窟就有十六个与音乐有关的洞窟这一比例来看,音乐艺术还是相当突出的。同时,出现了拉弦乐器类——胡琴这一稀有乐器和编磬等乐器,这就更显得其价值和意义的重大。

简介：摘要：民间特色纸艺活动是指通过撕、折、卷、扭、叠等手工操作来创作手工艺品的一种传统艺术活动，在我国有着十分悠久的历史文化，将其引入到幼儿教育领域，可以切实丰富园内活动，让幼儿多多接触我国的民间工艺，切实拓展幼儿的文化视野，同时也可以优化幼儿的审美体验，促使幼儿掌握丰富的手工艺技巧。因此，幼儿教师要积极组织民间特色纸艺活动，全面优化幼儿的审美情趣。本文将从完善教师演示，展现丰富的民间特色纸艺技艺；丰富幼儿合作，鼓励幼儿自主创造；构建教育合力，拓展民间特色纸艺活动组织范围三个角度来分析幼儿教师应该如何组织有效的民间特色纸艺活动。

简介：摘要：在幼儿教育阶段，丰富直观的手工活动十分重要，一方面可以训练幼儿的动手操作能力，另一方面可以充分发展幼儿的想象力与创造力，解放幼儿天性，使其实现健康成长，因此，幼儿教师要积极利用民间纸艺活动来丰富创意纸工，让幼儿深度接触民间文化，进一步丰富幼儿的动手操作经验。基于此，本文从创设活动情境，激发幼儿手工兴趣；完善教师演示，科学优化教师干预；组织同伴交流，丰富幼儿创意灵感；构建教育合力，丰富纸艺创作范围；完善纸艺评价，肯定幼儿手工创意五个角度来分析幼儿教师应该如何将民间纸艺很好地融合到幼儿园的创意纸工之中。

简介：摘要：现代环境艺术设计作为艺术领域中的一部分，在我国城市发展中起到了不小的作用，其本身也在城市的发展过程中得到了丰富和进步。但是现代环境艺术设计毕竟是从西方传入的一门艺术，其思想内涵、设计理念以及设计风格还是偏向西化，其学习者也大多受到这些因素的影响，但在我国，人们受到传统文化的影响极为深远，不对现代环境艺术设计进行本土化创新改进，对其未来的发展将会造成极大的阻碍。基于此，本文章对民间美术元素在现代环艺设计中的应用进行探讨，以供相关从业人员参考。