简介：中国民族民间舞蹈作为高校舞蹈教学的重要组成部分,是舞蹈专业学生需要熟练掌握的。学生通过学习民族民间舞蹈不仅可以提高自身的舞蹈水平和文化修养,还可以更好地了解民俗民风。然而,现阶段很多高校的民族民间舞蹈教学并没有真正发挥出应有作用,致使一些学生只学到了一些浅层面的知识,不能深入了解民族民间舞蹈精粹。所以,本文对当前我国高校民族民间舞蹈教学中存在的问题进行了分析,并且在此基础上提出了有针对性的改进措施,以期待能对高校民族民间舞蹈教学的发展有所助益。

简介：民间艺术是指在民间形成、发展和流传的传统通俗艺术,它存在于人们日常生活中的各个领域,具有鲜明的民族性和地方特色。民间艺术是很多艺术的灵感源泉,越来越多的现代设计开始捕捉民间艺术符号,将其应用于现代设计中。本文主要从民间艺术的价值出发,对民间艺术在现代设计中的应用进行分析。

简介：介绍戏曲乐队中不同乐器的拾音方法,并结合河北电视台戏曲栏目《绝对有戏》的现场录音,阐述乐队中乐器的摆位、音频系统的设备选用、立体声录音的声像处理、观众席效果声的拾取。

简介：文章阐述了荷兰风格派所追求的纯粹与抽象的新造型主义,揭示其与现代标志设计的总的方式、方法与规律,由此现代标志设计的视觉符号得以更具多样性与丰富性,而现代标志的抽象造型所具有的形式与内在精神,有利于更准确地传达标志的内涵,使现代标志设计在视觉形式和情感内涵上更能准确地传递信息。

简介：作为一种创新的思维方式,解构主义大大冲击了传统服装设计理念和方法,对整个服装设计领域产生了深远的影响,现代服装设计因此而呈现出了反常规、反规则、反秩序的另类特点。本文从服装的材料、色彩以及造型这三个方面,对解构主义在服装设计中的应用进行归纳和总结,希望能够为服装设计者提供一些参考。

简介：随着社会对于各种产品和服务交互性能需求的增加,交互设计人才的培养也开始被纳入到教育教学过程中去,推动了产品开发设计专业的调整和改善。本文首先分析了交互设计的基本概念,接着探究交互设计在产品开发设计专业中的应用,指明其实际的应用效果,以供参考。

简介：如何发掘本土地域文化并将其用于产品设计中,让本土元素渗透到生活中的各个领域,使客户在使用产品过程中自然领会和传承产品的文化内涵,是当今设计行业的艰巨任务。本文列举了一些融合了地域文化元素的实际设计案例,并通过这些案例分析了地域文化元素在产品设计中的应用方法,可谓一次有意义的尝试。

简介：整个中国近现代建筑的发展实际上是围绕着中西方文化的交流与碰撞展开的,民国时期的南京出现了一批兼顾西方现代建筑功用和中国传统建筑形式的新建筑,并衍生出了一条清晰的由＂传统复兴式＂建筑到＂新民族主义式＂建筑的发展脉络。本文旨在通过研究南京民国时期民族形式建筑总结出中国传统建筑元素的使用方法及原则。

简介：在当代,文化的多元化时尚潮流不断发展,传统固化的刺绣工艺早已无法满足人民大众个性化、多元化的审美要求,因此,对于服装设计中刺绣工艺的创新应用已是大势所趋。本文在概要介绍刺绣工艺的基础上,对服装设计领域中刺绣工艺的应用现状进行了简要分析,并对服装设计中刺绣工艺的创新发展进行全面研究。

简介：近年来,随着高校美术专业的扩招,大学阶段美术教学的培养目标不仅仅局限于培养美术教师和艺术家,更多的学生要成为实用技能型人才,进入传媒、广告、动漫等与设计有关的各个行业。设计是一种富有创造力的活动,创新思维是创造力的基础,因此大学阶段对创意思维的训练就显得至关重要。本文希望通过对创意思维训练的总结与研究,引起广大师生对高校艺术设计专业创意训练的关注与重视。

简介：本文中,笔者根据近五年的教学经验,分析了大专院校游戏设计与制作专业的生源情况,即艺术生占绝少部分,并且基本功薄弱,现行的艺术设计美术基础与本专业方向不能很好的匹配,所以我对现行的美术基础教学体系进行了改革,用数字绘画方式代替传统笔和纸张的绘画方式,提高学生的学习兴趣,充分发挥学生自主学习的能动力,让学生更好地与后续课程接轨并紧跟行业轨迹。

简介：介绍在电视综艺节目中,运用虚拟植入技术,以及多媒体控制播放系统,融合图像跟踪技术、网络互联技术等,在电视画面上呈现虚拟的舞美场景。

简介：色彩构成课程设置的目的是通过对本课程的学习，让学生掌握色彩的理论知识，并对色彩的构成原理进行分析和理解，同时还可以把色彩知识熟练地应用到自己的设计作品中。本文探讨的是把色彩从名作鉴赏到设计应用的应用训练作为色彩构成课程的教学重点，打破“讲授-练习-应用”的传统教学模式，主张在教学中形成“应用-练习-应用”的新型教学模式，并充分发挥学生的能动性，让课堂“活”起来，让学生“动”起来，达到良好的教学效果。