简介：这种将原始的形象转换成为具有观念意义的视觉艺术图像成为了图像时代的一种艺术符号表现特征,(转第135页）(接第129页）　　　　三、图像时代艺术中的手法　　　　20世纪以来的视觉艺术作品中充满了大量的图像信息,图像观念符号手法　　　　我们生活在充满图像的视觉世界中

简介：随着人类社会向高科技时代的迈进,摄影艺术产生了新的发展和变化。画家兼摄影家罗森伯格创造了融摄影、实物、绘画于一体的集合艺术。在计算机技术的支持下,集合艺术中又兴起了A-v艺术流派,摄影及相关艺术越来越广泛地深入到社会各个领域。

简介：二、图像时代艺术中的符号 ,这种将原始的形象转换成为具有观念意义的视觉艺术图像成为了图像时代的一种艺术符号表现特征,三、图像时代艺术中的手法 

简介：在文学与摄影之间、文字与图像之间找到一种艺术的空间,出现了图像时代的一种新的艺术体裁--摄影文学,摄影和文学应该成为一种补充的、互动的、张力的关系

简介：(转第135页）(接第129页）　　　　三、图像时代艺术中的手法　　　　20世纪以来的视觉艺术作品中充满了大量的图像信息,这种将原始的形象转换成为具有观念意义的视觉艺术图像成为了图像时代的一种艺术符号表现特征,作品是对原始图像的视觉转换手法

简介：　　　　一、图像时代艺术中的观念　　　　20世纪以来,　　　　二、图像时代艺术中的符号　　　　事物显现出的主要信息特征、标记就是它的符号,图像观念符号手法　　　　我们生活在充满图像的视觉世界中

简介：鲁迅图像是毛泽东时代文化理想与大众认知相匹配的产物，也是艺术家进行身份构建的道具，其实质为文化偶像的视觉呈现。鲁迅形象在不断地被毛泽东概念化的同时，这种概念化本身成了一个再想象的基础，从而衍生出诸多新的“鲁迅形象”。这些“鲁迅形象”不是历史的真实再现，而是真实鲁迅的仿像，由此导致的形象错觉阻隔了观者探求原形鲁迅的视线。鲁迅图像以视觉的方式见证了那个时代特殊的文化心态。

简介：

简介：图像时代中的图像以数量上的优势和其所蕴含的文化内涵使得图像逐步成为最重要的文化形态。在图像时代的文化语境中,受到后现代文化思潮、网络等新型传播媒介以及消费社会生产模式等影响,文学的审美空间得以重建,在文学审美空间的形态、层次、心理距离和体验方式等方面呈现出了新的转变。文学审美空间的这种转变对审美价值的多样性和认知世界的方式都产生了一定的影响。

简介：本文通过对＂后理论时代＂的透析,分析艺术史理论的危机及失语症的境遇,试图阐释图像转向及在全球化语境中发展中国艺术的策略。面对复杂多变的＂后理论时代＂之艺术与理论的矛盾,需要打破已有的线性理论模式,发现一种更具包容性的理论框架来消解艺术与理论、与艺术史、与作品等内在关系上的冲突。

简介：摘要：随着时代的不断进步，当代中国艺术评论家尚辉的新著《有意味的造型——图像时代造型艺术问题研究》（以下简称《有意味的造型》），书名借鉴了英国现代艺术评论家克莱夫·贝尔的名著《艺术》中提出的审美假设——“有意味的形式”。20世纪80年代，贝尔的“有意味的形式”在中国美学界和美术界影响很大，众多美学家都曾引用“有意味的形式”，并且在其中注入自身的实践美学理念。而尚辉的《有意味的造型》虽然也借鉴了贝尔的“有意味的形式”这个审美假说，但是他们的具体含义并不相同。

简介：摘要：在人们进入到读图时代之后，随着当前社会需求不断的增长，摄影图像也有着日益重要的地位。本文主要是针对数字技术发展之下，摄影图像设计特征进行梳理，并且从辩证的角度探讨在新技术和社会文化之下，对于摄影图像设计所带来的机遇以及挑战。

简介：摘要；该论文以当代版画的创作转向为切入点，探讨图像时代与当代版画创作的关系。版画创作在不同时期发挥了不同的作用，同时受到了现代科技的影响，图像时代又如何影响当代版画的创作？版画家们又是如何应对的？本文主要从三个方面进行阐述和分析。第一章“图像时代的狂欢”阐述了“图像”的基本概念以及图像时代的特征，表明图像时代的信息化特征。第二章“图像与当代版画的互动与融合”，阐述了版画艺术形式越来越多样化，艺术家对于图像的运用也越加广泛和熟练。通过案例分析版画家作品形成的条件和因素，进一步说明版画创作受到了图像文化的影响。第三章“图像时代对自身艺术创作的思考与探索”，阐述了图像文化对作者艺术创作的影响，通过搜集素材的过程以及绘制创作草图的准备，使之不断的汲取灵感和创作经验，最后达到情感的释放，并且使作者有了更多的体验和感悟。该论文利用案例分析法和图像分析等方法，厘清图像文化对当代版画艺术创作转向的影响研究，进一步分析了当代版画创作风格变化的内因和外因，以及版画家对于图像的应用和再创造。从中探索出版画家的手段与思维，结合自身的经验体会加以分析总结出图像与版画家相互影响，相互促进。同时也正在潜移默化改变着作者的创作思维方式。

简介：摘要新时代正能量的图像化转化需要遵循图像化构建的规律，在综合考虑时代背景和主体认识方式变化的基础上，就新时代正能量的内容将其分为国家、社会和个人三个层次，分别用影片展示、节目传播和短片记录三种方式进行三个层次方面的图像化转化。

简介：摘 要

简介：自摄影术诞生,开启一个图像的时代,随现代复制技术的出现与应用,绘画成为图像而大规模走入日常生活。经由摄影,复制品、印刷品四处散布,绘画广为流传,不仅反向改变我们对绘画的态度与认知,且触及艺术杰作观的更易。在过去,艺术品匿迹于洞穴石窟、隐居于教堂古堡、藏掖于庙宇宫廷;随博物馆收藏及展示体制的确立,艺术品获得"解放",离开"原语境",走出"原产地",被拢集收罗至明亮展厅,束之高阁,供人瞻仰;如今,摄影再度将其解放,不仅赋予复

简介：在图像时代，海外华文文学的教学很有必要和图像结合起来，其依据在于：1、在课时少、作品多的前提下图像因自身的形象性和全息性而呈现出独特的认知优势．2、在图像社会和网络环境中成长的当代大学生对图像材料更易产生认知兴趣．3、在当代大学生的知识储备中相对薄弱、生活阅历中相对陌生的海外华文文学更需要图像资源作为教学的辅助和兴趣的导引。当前，海外华文文学教学的图像资源较为丰富．其中成为热门话题的也不在少数。在使用这些资源时应注意以下策略：1、要围绕教学目标选择典型而恰当的图像资料．2、要实现文学文本与图像材料的优势互补，3、要始终重视文学性的挖掘与引导。

简介：<正>贾方舟:我的第一个问题是先谈谈你的从艺背景。我知道你原来在部队,是先参军后到解放军艺术学院上学的吗?毕业以后就转业了吗?

简介：科学是一把双刃剑,数码时代尤为明显。数码开创了风光无限的数字信息时代,因特网技术把人类的生活妆点得五彩缤纷。但是,数字信息在带给我们福音的同时,也让我们面临数字科学的严峻挑战,摄影当然也不例外。今年9月在平遥国际摄影大展＂返回原点＂学术展论坛上,国内外专家学者聚焦数码时代,探讨摄影艺术所面临的机遇与挑战。诸多摄影大师谈论最多的便是摄影在人们心目中地位的降低,专业摄影师形象与价值的贬值,以及新闻摄影真实性和新闻摄影记者面临的冲击等。好像造假新闻、剽窃都是数码惹的祸,人人都会照相,手机也能拍出好新闻,职业的新闻摄影记者的饭碗就难以保住。但是,这些无疑都是客观存在。其实,数码时代摄影艺术面临的挑战是全面的,远不只是新闻造假、图像泛滥、＂影德＂沦丧,还有更为可怕的是数字图像档案的风险。由于记忆的缺失,对此似乎并未引起我们足够的重视与警觉。本文意在抛砖引玉,共同探讨防范与应对数字影像档案风险的策略。

简介：已有视频图像在教育领域的运用,存在三种不同的视角和路径,即将视频作为教育教学媒介,作为课堂互动的研究工具和作为促进教师专业发展的重要途径。传统之于视频图像分析的理解,习惯性地停留于＂媒介＂＂工具＂＂应用＂＂方法＂和＂手段＂等层面上,低估了教育视频图像分析的理论创生价值及其对于教育理论生产的独特价值,包括它带来的新的理论知识来源及表现形式、新的研究视角、新的研究范式和新的理论世界。当代教育研究的＂视频图像转向＂,意味着＂视频图像＂从＂工具取向＂转向＂理论取向＂;教育学理解方式、研究方式、创制方式,将从＂通过视频与图像分析＂转向＂视频与图像层面上的分析＂;教育学表达方式、修辞方式或写作方式,将从基于文字语言的表达,转向基于文字语言、视频图像语言交融式的表达。