简介：美术教育作为儿童教育的重要组成部分．在儿童教育中发挥着重要作用。美术教育的作用不仅体现在培养儿童对自然界美的欣赏能力上．更体现在儿童通过美术这一形式表现自己的所看、所感上。在美术学习中．一些概念化的图式很容易被学生所接受并扎根在他们心里。这些概念化的图式有的来源于教师”简笔画式”的教学．有的则来自少儿美术读物中过多概括形象的错误引导等。概念化的图式物象从某种意义上来说是与自然脱节的．这样的儿童画像公式一样被一次次地复制．剥夺了美术教育在启发儿童主动观察、

简介：“绵延·致远”四川美术学院版画艺术展由中国美术家协会版画艺术委员会、四川美术学院、中国版画博物馆联合主办，展览共分为“文脉与传承”、“乡土与地域”、“语言与修辞”、“图像与叙事”、“日常与现实”和“边界与实验”六个学术板块，展出作品298件，时间覆盖1940年至2017年，近80年的历史跨度，全面呈现了四川美术学院版画系从老一辈教育家到新生代艺术家的开拓精神与丰硕成果，探讨了其新旧历史时期的创作谱系。

简介：汤杰1989年10月出生于湖南。2013年毕业于鲁迅美术学院雕塑系获学士学位。现为鲁迅美术学院雕塑系在读研究生。汤杰,湖南岳阳人,现为雕塑系研三学生。第一次见到他,他那带有湖南腔调的普通话让远在他乡就学的我感到十分亲切。汤杰学长的个子并不高,而且比较清瘦,含蓄、腼腆,具有典型南方人的特征。可能因为都是湖南人,所以第一次见面我们就相谈甚欢。当时,

简介：自由具象──回归绘画［法］　勃纳尔·拉马克—瓦德尔孟晖译１９８１年，批评家拉马什—瓦代尔第一次展出了──在他自己的公寓内──一群青年艺术家的作品。他们属于从１９６８年５月之后的政治化样板们──例如被“底面与表面”极力鼓吹的那些理智化观念──中解放出来...

简介：20世纪的画家们对传统绘画样式特别是笔墨的困扰表现得最为突出，他们不断地探索各种解决方法：一些受西风东渐影响的画家努力探索与实践从多层面将西方绘画和中国水墨画技巧相融合的可能性；一些秉持传统概念的画家．可能从理解中国画开始就受承传统绘画思想的教育．传统的绘画样式已成为不可舍弃的精神追求与归宿．但是他们所追求的最终成就仍然回避不了面对传统绘画概念和绘画的时代性需求出现的新矛盾，这也必然为寻求解决方案而开始了新的探索。

简介：自然，作为打开艺术情感的钥匙，以其无限的丰富性给人们提供了许多的隐喻，画家通过对自然隐喻的描绘表现种种复杂的关系。自然满载着形式，为画家对美与真实的追求输送着营养，在画家那里，孕育着一个又—个灵感。

简介：我对书法艺术的冲动,始于三十年前《中国书法》的启蒙。在中学时代,我曾负责校报、板报、橱窗的书写,入伍北京后,由于长期担任文化和宣传工作,一直对文字和'写字'情有独钟,并在实践中练就了一手娴熟的美术字,或者叫工具字,但它仅仅局限于'好看好用',本质上与书法艺术相距甚远。上世纪七十年代,书法艺术历经多年沉寂之后,整体复苏的迹象已露端倪,那时,由于很难见到经典法帖,虽有热忱,但眼界不宽,走了不少弯路。正值困惑期间,中国书法界发生了令人十分

简介：　　随着现代化的进程,中国的设计业正进入前所未有的加速期.我们的设计师在不断取得进步的同时,也遇到了一个又一个新的课题,以及各种困惑.　　从20世纪中期开始,设计的含义有了根本性的改变.它已经不局限于实用价值的合理性,也不再是一种孤立的活动,其设计的对象从物到事再到人,已成为一门涉及自然科学、人文和社会等众多领域的交叉学科.……

简介：

简介：“自然”见于《老子》凡五（十七、二十三，二十五、五十、六十四诸章），而以二十五章“道法自然”为论最高，盖“人”、“地”、“天”、“道”皆为趋至极境之进阶。老氏形上为学，而庄周多有文学化的表述，其与“自然”相同之比况有“朴”（未遭斧斤之原木），“素”（未染之帛）、“木鸡”、“天籁”、婴儿。

简介：展览的标题“后自然”暗示了自然环境本身的变化和人类对自然之理解的变化。持续的人类入侵已对环境造成了永久的改变,许多学者也因而宣称我们进入了一个全新的地质时代——人类纪。浪漫主义将自然视为未经沾染与开垦之地的观念如今已难以成立:这一概念中也凝聚着多重意识形态痕迹,甚至有虚假之嫌。人们随即意识到,自然并非一个整体的独立存在物,也不是某种上帝的世俗馈赠,而是由生活在地球之上,包括生物和非生物、有机和非有机生物在内的数十亿存在物所共同构成的层次丰富而相互交叠的世界。

简介：金融海啸使“中国当代艺术=金钱”的畸形等式失效，业界认为今年是树立学术品牌、逆流而上的好时期。

简介：

简介：有人问我:“艺术以什么最难?”答曰:“书法最难。”何以故?难在点画黑白直达天人宇宙,难在矻矻以求几十年竟茫然不获。当今书坛,聪明者多矣!依赖传媒手段的高度发达,一些不容易见到的珍贵遗迹已变得垂手可得。随着考古事业的发展,历史

简介：我解读程克的油画,是从第三届全国青年美术作品展览油画评选现场开始的。其中有一幅风景油画吸引了我的目光,画面表现的是黄土高原的一个片断局部。沉甸甸的厚重和舒缓的笔触,近于黄灰的单纯色调,画风自然质朴。这幅油画在国内青年画家普遍追求油画当代技和艺的表现的境遇中,反而显现出了作者对朴素艺术格调的追求和表现出的艺术感染力。在此我并非说明程克身在艺术潮流之外。回顾以往历代油画大家创作的非常质朴的艺术作品,无不具有绵长持久的艺术感染力量。面对着夏尔丹笔下的家庭器物,米勒表现农村劳作

简介：吕红英,笔名亚英。女。1959年出生于广东南海。师从陈永锵先生、李魁正先生研习花鸟画。结业于中国艺术研究院研究生课程班李魁正花鸟画工作室。现为广东省美术家协会会员、广州市美术家协会会员、广州市番禺区美术家协会理事。作品多次参加全国性美术展览。

简介：<正>实践是知识和智慧的源泉,任何艺术的创作都源于实践,源于对生活的体验。实践是行动,体验是心动。作为少儿认识世界、表现内在体验的一种创作活动,少儿绘画也是如此。如果没有对世界、对周围事物身心两方面的个性化体验,少儿美术创作就是一

简介：在我生活的经历中,有许多意想不到的事,当我回首往事时,才发现,原来命运在指引我前进的同时,又不断出现某种连我自己都不能理解的事物,它们要么是给我提出问题,要么是一些发展中必不可少的、看似偶然的因素。大学毕业以来,先后从事美术教师、美术编辑和现在的大学美术教师的工作。在此过程中得到过很多出色的画家,如包世学、莎纳巴特尔、妥木斯、巴雅尔、奥迪、云希望、侯德等的指导和鼓励。

简介：艺术的自然，首先从审美内涵来看，它不是天然；其次，从艺术创作来看，也并不是“自然地表现”，而应该是“表现得自然”，书法不同于写字，书法是书法艺术自觉以后的事，皿及所谓的“民间书法”，不是真正的艺术，只具评价学上的意义，其中的美当属天然之美，而书法艺术的自觉和发展过程就是对原始形态美的选择、加工、改造，而从天然走向自然，正是艺术发展的方向，规范的形成是艺术自觉的标志，规范具有两重性：一方面把握规范

简介：自然者非圣非贤，无文无语，何以为师。师者传道释疑解惑者也，自然以其形迹示于人，行传道释疑解惑之能，不言而声高，不文而彰著，与师无异，且有师所小为，师所不能为者。以今日之艺术视之，尤为叮师者一物一式，常在常新，各美其美，且近且远也。