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  • 简介:渐趋废除曾经盛极一时的拨改用指,无疑是琵琶艺术史上的一个重大革新,史家多是根据正史文献资料推测并得出指技法始于“唐·贞观中”的结论.然而早在此前150多年北魏时期大同云岗石窟中就已出现过乐伎指琵琶的浮雕形象.而完全由指取代拨的历史年代可能在宋、之交,指技法的真正全面普及则在明代。

  • 标签: 琵琶史 指弹 拨弹
  • 简介:指法正确的指法顺序可以使音阶的平均,光滑,一气呵成。而错误的指法顺序会给弹琴者带来诸多不便,以致对音阶产生障碍,所以养成良好、正确的指法习惯,是弹好音阶的又一课题。

  • 标签: 音阶 指法 法习惯
  • 简介:~~

  • 标签: 小修
  • 简介:再论“挑”林石城1982年《广州音乐学院学报》第二期刊有本人撰写的《琵琶指法挑》一文,分别对“挑与琵琶”“挑在演奏方面的重要性”“挑、夹、滚的演奏方法”“挑在发音效果方面的要求”等作了介绍。在近十年的教学实践中,又发现了一些问题,本文是...

  • 标签: 弹挑 音色 音量 指关节 运动方向 腕关节
  • 简介:音阶,顾名思义就是音乐的阶梯。严格来讲,正如李重光先生在《音乐理论基础》中阐述的:“调式中的音,按照高低次序(上行或下行),由主音到主音排列起来,就叫做音阶”。这种调式音阶包括两方面的内容:一是以何音为主音。二是调式的性质。在钢琴学习过程中,任何人都要经过这种调式音阶的训练,因为它是钢琴弹奏中的基础课题,也是钢琴演奏中整体技术提高的必经阶段。下面针对音阶的调号、指法、奏法三方面阐述音阶的训练方法。

  • 标签: 调式音阶 《音乐理论基础》 钢琴弹奏 训练方法 学习过程 钢琴演奏
  • 简介:作为一种独特的演奏方式,钢琴四手联在演奏中需要两个人同时在一架钢琴上进行弹奏,这不仅需要合奏者之间的心灵默契,更需要对音乐平衡以及协调能力的控制。四手联的出现,不仅丰富了钢琴的表演方式,而且加强了合作者之间的沟通交流,双方互相学习、互相促进,从而提高了表演者的综合音乐素质。

  • 标签: 四手联弹 演奏特点 钢琴 综合音乐素质 演奏方式 协调能力
  • 简介:民族乐器阮最初采用的演奏方法是指,后来与最初采用拨的琵琶相互学习和借鉴,逐渐形成指与拨两法的长期并存。在右手演奏方法方面,目前阮演奏界主要存在着三种不同的观点:一是提倡以指为主;二是提倡以拨为主;三是提倡指、拨并存于一人之身。

  • 标签: 民族乐器阮 演奏艺术 指弹 拨弹
  • 简介:挑是中阮演奏中最基本、最重要的部分,它直接决定和影响演奏的质量以及演奏者的层次。挑训练的基本功是为能更高质量地完成乐曲以及其他工作所做的准备。好的挑的标准和怎样达到这样的标准,是我们应该认真探讨的问题。

  • 标签: 拨片 持拨 手腕角度 持琴角度 触弦角度 过弦
  • 简介:第十三讲钢琴即兴伴奏中平行大小调交替的用法(一)在钢琴即兴伴奏编配中,有些歌曲需运用平行大小调交替的手法才能恰当地表现歌曲的情绪。平行大小调就是指主音相隔小三度的关系大小调。平行大小调交替是指在大调乐曲中借用平行小调的和弦,或在小调乐曲中借用平行大调的和弦,从而使得平行大小调相互渗透、相互影响,进而达到丰富乐曲调式色彩的作用。

  • 标签: 钢琴即兴伴奏 调式色彩 小调 平行 乐曲 歌曲
  • 简介:第十五讲钢琴即兴伴奏中同主音大小调交替变和弦的用法钢琴即兴伴奏中不仅可以运用平行大小调交替的手法,还可运用同主音大小调交替的手法。19世纪后半叶,由于作曲家在创作中更着眼于和声色彩的运用,因此常在大调中借用同主音小调的和弦,

  • 标签: 钢琴即兴伴奏 19世纪 和声色彩 变和弦 小调 主音
  • 简介:四手联也可以称之为钢琴二重奏,常指二人同一架钢琴,在钢琴教学中占有相当的比重。它作为一种教学手段,给学生提供了一个合奏训练的机会。钢琴的弹奏具有很强的基础性、技术性,基本功训练较多,处理不当的话,易导致学生产生枯燥畏学情绪,影响教学质量。但四手联本身所独具的弹奏形式,却又有利于提高学生审美趣味.唤起学生学习热情,

  • 标签: 学生学习 学情 弹奏 基础性 基本功训练 教学质量
  • 简介:第十一讲钢琴即兴伴奏中副属和弦的用法(一)在钢琴即兴伴奏系列讲座前十讲中,我们主要学习了运用调内和弦为歌曲配置和声,为了进一步丰富和声的色彩,增强和声的动力,在歌曲伴奏中还可适当运用调外和弦,从而使伴奏的音响效果更为绚丽多彩。在歌曲伴奏编配中常用的调外和弦主要是副属和弦。副属和弦就是将调式内的各级大、小三和弦作为临时主和弦(不包括主和弦),

  • 标签: 钢琴即兴伴奏 歌曲伴奏 主和弦 音响效果 和声 三和弦
  • 简介:

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  • 简介:琵琶是我国古老的弹拨乐器,近年来在演奏技巧及乐器改革方面都取得了可喜的成绩;特别是在演奏技巧方面不断创新,出现了大批演奏人员及优秀演奏家,他们的演奏在国内外深受欢迎,使这枝民族乐器之花在我国民族乐队的百花园中散发出沁人心脾的芬芳。“琵琶”这一乐器,是由它右手演奏的两种基本技巧而得名的。先辈们在演奏中的(右手食指动作)弦,称之为“琵”;挑(右手姆指动作)弦,称之为“琶”。这两种演奏技巧的结合称为“琵琶”。所以有“前手弹曰琵,后手挑曰琶”的说法。这种演奏技巧是广义的解释,也就是说所有的弹拨乐器都可称为“琵琶”。然而现在的“琵琶”乐器是在各种弹拨乐器都有了确定的名称(如秦琴、阮、三弦等)之后,唯有这种乐器尚未确定名称,因此人们熟悉的“琵琶”就成了这种乐器的专用名称了。琵琶这一名称本身便已说明了、挑的演奏技巧是非常重要的。而今所介绍的几种琵琶演奏技巧都以、挑技巧为起点。一、、挑及其发展:何谓?即右手食指的向外(左)运动。右手

  • 标签: 民族乐器 右手食指 秦琴 中散 手型 指弹