简介：心理学在分析人类的认知行为时认为，在想到或听到某种见过或未曾见过的抽象事物时，大脑会自动联想到与之相关的场景和元素。比如说到“传统”，很多人眼前似乎浮现出雕梁画栋、唐装或者四台院等等．而提到“未来”，人们脑海中可能会出现太空、高科技、智能化等联想。“传统”与”未来“在人们的固有思维中似乎是两条不同的轨道，但对那些面对传统心存敬重的人们来说，却始终努力将之与现代、与未来相结合，使主更好地传承。

简介：一、吉祥图案中国特有的吉祥图形,体现着本民族所特有的传统习俗和文化内涵。其中最具实用性、流传范围最广的当属＂吉祥图案＂。＂吉祥图案＂是伴随着中华民族的发展壮大而日趋完善起来的,其内容丰富繁博,表现形式也是多种多样,异彩纷呈,凝聚着中国人民的聪明和智慧。从一定意义上说,艺术的内容就是观念。

简介：传统琵琶演奏技巧是现当代琵琶演奏中的核心技巧,是琵琶艺术研究的中心环节。论文在前辈研究基础上,首次围绕传统琵琶演奏技巧,进行了全方位、多角度、深层次的研究。全面阐释了传统琵琶演奏技巧对于整体琵琶艺术的影响。文章借用民族音乐学中提出的多视角关照的方法,以一个局内的演奏者、学习者,局外的欣赏者、研究者等多重身份,展开了对于传统琵琶演奏技巧的构成、运用、特征、文化内涵、时代变迁等问题的讨论。在琵琶艺术的解读、分析、审美等方面提出了自己的理念与见解。

简介：<正>前言中国明清以降传统剧场种类繁多,有宫廷剧场、王府剧场、府邸剧场、私宅剧场、会馆剧场、神庙剧场、茶园剧场、戏园剧场等等,但不论是露天剧场还是室内剧场,是万年台还是草台,是祭祀剧场还是商业剧场,也不计台上演出的是雅部正音还是花部乱

简介：二十世纪二三十年代，起源于上海街头的滑稽表演开始在上海和江浙部分地区流行起来，大批滑稽艺人奔忙于各大游乐场、茶楼、书场、电台、堂会中。近百年来，滑稽名家辈出，经典剧目不断涌现。上海滑稽于嬉笑怒骂之中折射出人生的甜酸苦辣；在笑的海洋里倾注耐人寻味的各种社会体验，深受老百姓喜爱。而其最鼎盛的时期无疑是姚周唱滑稽的时期。如今，姚周已去，所剩的几个“双字辈”演员也已是暮年，活跃在滑稽舞台的仍是上世纪八十年代培养起来的演员，人才匮乏，经典剧目缺失。尽管以滑稽演员为主要担纲的上海话情景剧火爆荧屏，但那毕竟不能代表滑稽艺术。上海滑稽的发展还存在诸多问题，要想让这一具有浓郁海派特色的艺术形式有更长足的发展，需要多方努力。本刊特编发一组文章，从童双春回忆姚周两位恩师如何处理继承和革新，使滑稽艺术在激烈竞争中保持不败之地，到当前滑稽笑星王汝刚对现状和未来的深刻体悟，展现几代滑稽人对滑稽艺术发展的思索。

简介：干学伟老师是我的老师，毛主席《在延安文艺座谈会上的讲话》对我学习电影、创作电影有着很深的影响，应该说，对广大电影文艺工作者的影响都是深远的。70年过去了，我们回顾《讲话》的发表和历程，纪念并反思，是很有意义，很值得去做的一件事。

简介：重点关注那些对艺术创作、艺术发展的深层次思考，借托论坛呈现艺术人思考的结晶。借助这些理性的思考推动我们广东艺术的发展，倡导一种创新的探索精神，藉此推动我们广东艺术品格的形成。

简介：有感于当代＂漆艺美术＂教育与传统＂漆器工艺＂之间的断裂,以及＂漆艺美术＂教育项目设置上的单一,笔者认为有必要讨论高校如何担当传承发展漆艺文化传统的职责问题。要有效地＂保护＂和＂传承＂这样一种重要的非物质文化传统,就必须及时调整我们对漆艺教育的定位,尽快弥补当代＂漆艺美术＂与传统＂漆器工艺＂之间的断层;只有从＂利用＂与＂发展＂的角度来处理好传统技艺与现代生活时尚之间的关系,并通过美术、工艺与设计等不同专业领域之间的跨界合作,才能创造出令传统漆艺文化重返生活的根本转机。

简介：手工艺是一种蕴涵人类文明之始的工艺文化,更是一种创意装扮人们生活、满足人们物质及精神生活需要的造物艺术。正如日本学者柳宗悦所说：＂只有工艺的存在我们才能生活。……如果工艺是贫弱的,生活也将随之空虚。＂然而随着现代生活方式的改变,许多曾经非常熟悉的传统手工艺已离我们远去。

简介：本人拟以当今日本金泽地区三种著名传统漆工艺的现状为依托,析解从传统文化中成就的传统漆工艺之当代所为。传统漆工艺非工匠所专属,其不仅承接现代应用工艺的走向,也应为今天艺术院校漆艺课程教学的科目之一。地处中国南大门的广州美术学院,正期待让传统漆工艺于接轨现代应用来营造具地域特色之教育模式。那么,打开课程中以使用天然漆材来进行教学这扇被尘封多年的门,正是当务之需。

简介：湖北传统民间器乐中的数列结构是中国传统音乐数列结构的重要组成部分.本文运用曲式结构分析的方法,从数列结构所使用的基本单位的角度,对湖北传统民间器乐中的数列结构作了整体性分类归纳,对相关乐曲（特别是吹打乐《十样锦》）的结构形式进行了较为细致深入的分析,并对比了湖北民间器乐中的数列结构与十番锣鼓数列结构的异同.

简介：探讨中国现代话剧史上的“清华传统”，涉及问题有二：第一，为何如此众多的戏剧人才皆出自清华？大学的校园文艺活动、课程设置目标、专业教育理念和学术研究取向等都能为某一种文艺的持续发展提供“生产性”力量。这种“生产性”力量能够积淀为一种传统，也必然意味着在一定历史时间内，一所大学的教育方式保持着自身的独立性和延续性。二者相辅相成、“同生共死”。第二，这些戏剧人才在戏剧理论与实践活动中呈现的主要特点是什么？正所谓传统由人而立，因人而传。对这一问题的解释则能够明晰“清华传统”在中国现代话剧史上的独特价值与意义。这一“传统”大体上是由四个部分所组成，具体可以表述为：“话剧史论上的现代建构、话剧内涵上的人性探求、话剧资源上的欧美取向、话剧教育上的专业本位。”

简介：<正>本文全面深入揭示传统图形元素对于现代包装设计的重要性,同时指出了如何更加科学合理的把中国传统文化观念通过传统图形元素融入到现代包装设计中,从而带来具有中国特色的视觉文化大餐。在包装设计领域,传统图形元素的合理应用极大的丰富了包装设计的形式,同时也提升了包装商品的视觉文化内涵和品位。新观念的不断引入、新技术的不断创新以及新型环保材料的使用都为包装设计提供了更多样的形式法则,我们只要能把握住传统图形元

简介：中国高等音乐教育的目的性之一,是使学子们增强对中国音乐文化传统的认同感,认同的基础是认知。当下音乐教育缺失的是历史上音乐存在方式和当下传统音乐存在方式对接的认知,缺失传统音乐文化中功用的把握与认同。音乐学子应该在学习本体音乐知识的前提下,建立起音乐是文化有机组成的观念,认知音乐在传统文化中的作用也就是把握中国传统文化自身。

简介：值荷兰汉学家高罗佩百岁纪念之际，作者研究其琴学研究成果《琴道》，认为高罗佩不以西方音乐理论来合理化中国的琴学传统，而以明代文人生活的整体品味体来衬托琴，为西方读者建构了以琴为中心的明代文人生活想象。

简介：一、传统年画的艺术特点年画是我国特有的一种艺术形式，其历史悠久，宋代已有手绘或木刻的节令画，可算作年画的雏形。至明时，年画正式独立。《辞海》中年画的定义为：中国特有的一种绘画体裁，供人们在过年时张贴。年画艺术却并非局限于新年用品，它包括过去民俗生活中的各个方面。狭义上它指新年时民众张贴于居室内外的绘画作品；

简介：当今民族声乐教育里面的民间传统文化资源比较缺乏,高校声乐教育中也是以西洋美声作为基础,民间音乐意识极为匮乏,逐渐失去了我国民间传统文化的成分,原创性大打折扣。所以急需唤醒人们对于民间传统声乐文化的那份执着和追求,加强传统文化的教育和熏陶,提高声乐创作的艺术性,认识到民间音乐的魅力所在,真正将民间传统文化融合到高校的声乐教育中。

简介：本文基于太行山区现存明清时期民居建筑空间的形成和形制特征，分析了其形制类型和构成要素，总结了目前传统民居建筑存在现状、面临的问题与保护措施，意在加强保护乡土建筑意识，为传统民居建筑形制在现代居住建筑设计的研究提供理论依据。

简介：摄影被法国物理学家达盖尔发明后一直延续到今天。从摄影的风格发展中我们不难发现摄影的风格发展都和绘画以及它所经历的历史性和社会性是密不可分的,在特定的艺术历史环境下必然有与它相应的绘画与摄影形态,而今我们已经进入了一个与以往完全不同的时代:数码时代。自摄影诞生以来,绘画和摄影就一直在相互影响和渗透甚至交融,而在我的绘画作品中运用了摄影的瞬间记录,时空转换和数字艺术设计等来完善作品的自身。

简介：<正>人们在追求美的过程中达到了创造美的境界,细数从古至今所发明的一切优秀文明成果,无不积淀着人类的审美心理,人们所做的一切活动,无一不体现着人的本质力量的对象化。新闻活动也属于人类的一种审美创造活动,新闻作品是人类对自身历史的一种审美描述成果,作为研究人类审美实践的美学,也应该把新闻放入自己的视野,研究新闻的美学发展,从而构建新闻美学的理论。出于这样的一种学科背景,本文对中国传统美学在现代新闻实践中和新闻制作中的应用给予解释。