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  • 简介:对那些有志于在音乐艺术上要有所作为的学生来说,创造性思维能力必不可少;和声学是每个音乐学生的必修课,它是音乐理论课程中最富“创造意味”的学科之一。教师理当充分应用这种“创造意味”之优势,培养和挖掘学生的创造性思维能力;学生应当自觉调动自身的创造思维“学活”和声学。

  • 标签: 和声学 创造性思维 音乐理论
  • 简介:和声理论的确立标志着人们对声音的各种组合的可能性有了进一步的认识,并由此拓展了音乐的线性思维向立体思维的发展空间.和声思维的发展更使得音乐的进行被赋予了逻辑的力量和色彩,同时也极大地开阔了音乐的创作视野,丰富了音乐的表现手段.

  • 标签: 音乐 立体思维 力量 拓展 线性思维 组合
  • 简介:唐宋曲子中的"和声",的释文有误,宋人沈括、蔡宽、朱熹的有关文字也有问题.唐宋曲子中的"和声"实际上是歌唱时主唱者与"歌伴"递接而唱的歌词词句.和声往往是具有标志曲调意义的定语,亦即为该曲调的特征部分.它可以出现在曲首、曲尾,也可以出现在章首.自韵是和声的突出特征.据此规律对今传曲子和律词进行探索,可以发现不少作品存在的"和声".

  • 标签: 唐朝 宋朝 曲子 和声 自韵 《辞海》
  • 简介:摘要:和声是一门重要的音乐基础技术理论课程。在传统的教学过程中,专业教师主要围绕理论讲解展开教学,忽略了实践运用环节。所以,为了提高和声教学效果,本文将引入键盘和声训练,强化实践教学环节,以此提高和声教学水平。

  • 标签: 高职院校 和声教学 键盘和声
  • 简介:和声是一门最基本的作曲技法理论课程,学好这门基础理论课程以及教师如何更好的教授和声理论,在教材的选用方面很重要.目前有很多的版本,本文将对几本有代表性的教材做简单的阐述.

  • 标签: 高校声乐教育 和声 教材
  • 简介:在高职院校合唱课的教学实践中,我们体会到,合唱作品内容的揭示是与合唱音响在音高、音准上正确的协调关系分不开的.对合唱中的和声音准问题进行研究是非常必要的,以便使学生在学习合唱中进行把握和训练.

  • 标签: 音准 倾向 和声 谐和
  • 简介:

  • 标签:
  • 简介:谁的心灵深处没有几首融入血脉的歌?谁的生命历程没有几段触动心弦的曲?谁的一生没有被沁人心脾的音乐感动过?当你沉浸于那宛如天籁的旋律,感动于那荡气回肠的和声,震撼于那石破天惊的乐章时,你可曾想过,这是数学之美跨越了时空与音乐之美的天衣无缝的对接.

  • 标签: 数学 和声 编钟 音阶 生命历程 音乐感
  • 简介:本文主要从和弦的根音关系入手,对和声进行中的力度进行分析和总结,指出和声力度产生的理论依据,和声力度的种类,以及它们在实际作品中的应用,强调了和声力度的理论意义和实践意义.

  • 标签: 和声进行 和声力度 根音关系
  • 简介:<正>教唱和声是小学音乐教学中的难点之一,尤其是刚接触和声的学生,他们根本不理解和声的含义,如果光讲理论知识,不采用一定的教学手段,学生始终难以进入和声状态。在教学实践中,我采用了柯达伊的手势唱名教学法,取得了良好的教学效果。如在教学生唱和声时,首先把学生分成两组,一组学生看我的左手手势

  • 标签: 和声 理论知识 小学音乐教学 教学生 教学手段 教学法
  • 简介:高师音乐专业和声学的教学内容应该注重实用性,以学生为主体,强调学生的和声运用能力,知识的重点应放在音乐作品的和声处理与适时运用。本文从《和声学》的教学实践中谈谈自己在教学中的创新,与大家交流学习。

  • 标签: 高师音乐专业 和声学 创新
  • 简介:摘要本文以高职和声教学为主题,论述了和声在音乐教学中的意义并结合教学实践中存在的问题,提出高职和声教学应遵循高职音乐专业教学目标,使和声课起到应有的效果与作用,这就需要对和声教学作适当改革。

  • 标签: 高职 和声 教学 改革
  • 简介:摘要:气息是我们唱好每一首音乐作品的动力,声音是歌唱的基础,我们正确的呼吸能让许多歌唱者有一个良好的气息支撑,懂得如何用气息,就懂得如何唱好歌。每首歌曲的演唱都必须通过声音的传播,辨别声音的准确性,我们必须要懂得发声,所以使用气息,懂得发声是学习唱歌最根本最基础的。

  • 标签: 呼吸训练 呼吸方法 发声方法 声音训练。
  • 简介:摘要:科技的发展,各领域的技术水平逐渐提高,信息技术应用更加广泛的今天,和声学作为演奏、作曲、指挥等领域必须具备的基础技能与知识,是对和音结构与理论的深入研究,并在当代的流行音乐发展中占据着重要的发展地位。

  • 标签: 音乐教学 和声学 渗透
  • 简介:在音乐理论的教学中,《和声学》是一门极为重要的基础学科,涉及整个音乐领域。既带有很大的普遍性,同时又既有非常深奥的理论性和专业性。它的普遍性成了所有学习音乐的人必须要学习和掌握的基础理论之一,为系统地、扎实地学习音乐打下坚实的理论基础;它深奥的理论性和专业性成了我们把设想(创作)变成现实(音响)的重要手段,《和声》的发展过程实质也就是音乐发展的过程。本文就《和声学》的学习过程中的几个问题作粗浅的探讨,以资今后的《和声学》教与学起到一定的帮助。

  • 标签: 和声学 传统和声 发展过程 多声音乐 音乐艺术 合理性
  • 简介:摘要:高等音乐教育中,基本乐理与和声课程是培养学生扎实音乐理论基础的关键。本文以四部和声写作为例,探讨了基本乐理与和声教学中存在的问题,并提出了相应的优化策略。通过对教学目标、教学内容、教学方法与手段的分析,揭示了当前教学中存在的片面性、割裂性等不足。研究指出,应从加强基础训练、丰富教学内容、创新教学模式等方面入手,构建系统化、综合性的基本乐理与和声教学体系。同时,教学过程中要注重因材施教,激发学生学习兴趣,培养学生的创新思维能力。本文的研究对提升高等音乐教育质量,培养高素质音乐人才具有重要意义。

  • 标签: 高等音乐教育 基本乐理 和声 四部和声写作 教学研究
  • 简介:针对高校和声学课教学内容、方法普遍存在的问题,从实践和实用的观点出发,提出教学内容的拓展、教学方法的改进,通过改进使和声学课教学内容、方法更加完善,教学质量得以提高。

  • 标签: 内容 方法 拓展 改进
  • 简介:和声学看似以繁复的技术为特征,除去其迷惑的外衣我们发现:和声学本身具有丰富的人文艺术精神,其和弦布局、和声紧张度、起伏感乃至整体结构,都是有规律可循的。其艺术内涵来自于文学对人生意义的描述,人们追求的"真善美"理想同样存在于和声学内部,去指导我们理解和声学、体会音乐音响中蕴涵的人文之美。

  • 标签: 和声 人文艺术内涵 四部和声 和声织体 频度
  • 简介:卡尔·车尔尼一生创作了大量的钢琴练习曲,有编号的共有78本,其中《车尔尼849流畅练习曲》是众多练习曲中具有代表性作品之一。以这套练习曲和声终止作为研究对象,运用作曲技术理论从其曲式结构、乐句终止、乐段终止及补充部分和声终止等方面进行研究。通过对整部作品乐谱的分析,阐述车尔尼849练习曲中的和声终止的特点及其在练习曲中的作用。

  • 标签: 卡尔·车尔尼 和声终止 练习曲