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简介：一个歌舞剧创作的文本确实可以比舞剧创作的文本内容、创作形态更丰富些，表达层面的复化不是一个简单的“歌词”补语所能容纳的。事实上，作为综合舞台剧，调用的手段越多需要融合驾驭的功力越强，面对各舞台要素的表达，其所指与能指的双重指向必须方向一致、主宾分明、逻辑贯通，才能合力形成准确的情境、语义、情感等不同的表达诉求，完成对情节的铺陈与设置。

简介：流传于韩国全罗道海岸地带的＂羌羌水来＂歌舞,主要是以女性为表演群体,相互牵手成圈,应和着先唱者的歌声边唱边舞,并从中穿插一系列民俗游戏来表达群体审美与个人情感的、用来祈愿丰年、多产并且带有一定祭祀色彩的韩国民俗艺术形式。本文通过对羌羌水来歌舞进行艺术描述,对其形态特征及社会功能进行探讨,在一定程度上为研究韩国传统民俗歌舞提供理论依据与文化参照。

简介：盛夏的北京，骄阳高照，瓜果飘香。为了迎接十七大的召开，深入贯彻《国务院关于大力发展职业教育的决定》，展现艺术职业院校师生蓬勃向上的精神风貌，展示艺术教育的丰硕成果，文化部、教育部、共青团中央在北京联合举办“艺术职业教育成果展演”。七月二十一日，在天桥剧场演出了“春华秋实中国舞专场”，全国各地选出十三所艺术院校参加了展演，而北京百汇演艺学校是唯一一所民办艺术学校，该校三年级学生表演的“藏舞组合”荣获“优秀表演奖”，“百汇”的办学方向和教学质量，得到了评委和专家们的一致好评，作为民办艺术学校中一支鲜艳的花朵，引起了社会各界的关注。

简介：身份认同是社会结构与个体能动性共同作用,而达到的期望与被期望的多重角色形貌,包含对应关系的角色扮演、情感参与的身体动作变换等。通过分析湘西苗族花鼓舞传承人,尤其是龙英棠、石顺明两位为例,阐述族群文化与个体生命认知互动所形成身体舞蹈语汇的差异性,分析传承人作为族人、演员、鼓王等角色时的身份角色话语,提出研究＂非遗＂民间舞蹈传承人的身份认同,或有助于研究和尊重传承人个体能动性的存在,推动＂非遗＂民间舞蹈的传承实践。

简介：该文以目前我国学校舞蹈教育中普遍存在的随意性和不稳定性现象入手，对非职业舞蹈所面临的附庸性尴尬处境进行了深入的分析。目前非职业舞蹈教育已成为传统应试教育、专业舞蹈教育或学校其他教育的附庸，其应有的情感教育、素质教育和生命教育功能正在逐步丧失。因此作者认为，为了维护其独立品性、实现其美育功能，非职业舞蹈应该采取超越性价值取向，并坚持普及性、递进性、整体性和全面性相结合的原则。

简介：鉴于非职业舞蹈教育目前的发展现状，本文提出在非职业舞蹈教育中倡导“快乐舞蹈”理念的观点，并分别从舞蹈艺术的愉悦性、非职业舞蹈教育的现状以及素质教育的呼唤三个方面论证倡导“快乐舞蹈”理念的必要性。

简介：本文通过对"舞动无界"中、西两位编导和演员们的创作过程的观察以及作品展演后的思考,从中西方的视角对舞蹈编导进行了对比研究;对评论者和编导的思维差异进行了分析研究;对舞蹈创作和欣赏中演员、编导,作品、观众之间的关系进行了分析,从而论证了舞蹈创作、欣赏中的"无界"与"有界"。

简介：大街小巷,闹市之中,但凡有小块空余场地,便有大量的“广场舞”追随者。关于广场舞的探讨,早已不是学界的新鲜事。从1999年起,以普通大众为主要读者的报刊和杂志开始出现少量关于广场舞的文章,但主要是将其作为一项大众街头的健身运动予以简单介绍和宣传,缺乏深度的学理分析。

简介：1999年以来的北京演艺圈，“曹诚渊”这个名字的暴光率在不经意中日益增大，读者们一定会问Why?现代舞这个虽源自欧美，却比芭蕾更易中国化的舞种，经过他自掏腰包20万元发起，并一连三届、越办越火的《北京现代舞蹈节》，在首都文化生活中被传播得沸沸扬扬，朋友们一定要问How?

简介：其实从北京舞蹈学校建立之仞对于“民间舞蹈学科”的定位就能发现，这一时期民间舞蹈从民间的乡野向学院的课堂衍化，主要着眼于风格的强化与点缀，从而丰富整个“民族舞剧”的舞段彤式与种类。至于那些我们如今依旧耳熟能详的民间舞蹈精品的诞生，一方面得益于“艺术要取之于民，用之于民”的政策导引，另一方面在很大程度上可以说是这一阶段民间舞蹈教材建设的衍生产品。

简介：民间有旬老话：“过大年扭秧歌。”这扭秧歌还真就像过年一样，那喇叭吹得人心直痒痒。可不是吗？老百姓常挂在嘴上的俗话说得好，“听见唢呐响，脚底板儿就痒……”、“看见秧歌闹，撂下筷子撂下碗……”。的确，这七场演出着实让我们兴奋了一把。此次展演可用4个字来概括：“好、齐、特、全”。

简介：湘西是多么令人神往的地方，青山绿水环抱着的边城——凤凰县城，古老的吊角楼，青石板的街道，诉说着逝去的既辉煌又悲壮的岁月。最吸引我使我魂绕梦萦的，却是我的恩师沈从文先生。半个多世纪之前他从这座古老的边城走向世界，他的墓地也在这里。

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简介：舞性思维”是人们对现实社会的舞蹈化思维，是思维主体把握舞蹈本体特征进行的思维活动．也是舞蹈创作的思维方式。舞性思维具有主观性、隐蔽性、统一性、差异性、流动变化性等特征。舞性思维是一种创造性思维。通过舞性思维，我们可以更好地认识舞蹈本质，感悟舞蹈带给我们的生命意义，为创造具有社会价值的、鲜活有生命力的舞蹈形象寻找更加广阔的空间。

简介：《舞蹈》：北京师范大学此次的“国际创意舞蹈研讨会”与北京舞蹈学院六十周年院庆的国际交流系列活动有何不同？肖向荣：好像形式感是一样的，但实际上我们的用意是由会议来探讨整个综合性大学的舞蹈教育和国际接轨的问题。

简介：无论是舞剧作品还是舞蹈作品，大部分舞蹈编导都会利用舞蹈音乐的“交响性”进行编舞，也有人称之为“交响编舞”。舞蹈的“交响性”既能满足和强化舞蹈节奏的需要，又能极大地拓展舞蹈抒情达意的空间，并且还能激发舞蹈的艺术生命力，调动舞蹈表演者的激情，增强舞蹈艺术的表现力。

简介：社会生活的多变带来艺术领域的多变,我们站在舞蹈这座圣殿面前,仿佛对着“赫拉克利特之河”,艺术是一个魔术般的世界,对它的变幻莫测,人们常常感到无可适从。舞蹈理论研究就是处在这样的两难境地,一方面,作为社会科学的一个领域,它的显著特点是确定性,需要对每一作品在理性上作出清楚明白的解答。另一方面,人们又不满足于这种清晰明了的解释而喜欢舞蹈作品带来的宽范的、不确定的意蕴,语言的限量反而成了人们理解舞蹈的障碍。舞蹈就是这样的神奇,凡俗,雅致;简单,复杂;清晰,模糊交融在一起。它的动作可以使人抛弃杂念,完全沉浸于纯粹的近于迷狂的感情王国中,一切对动作理性的、精确

简介：商河鼓子秧歌汇演作为当今山东省传承鼓子秧歌的主要形式，自1980年举办至今，已有二十六个年头。在这一过程中，随着时代的进步与社会的发展，汇演中所表现出的鼓子秧歌固有的“自娱性”特征愈加淡化，而“表演性”特征却愈加明显。本文正是以此为出发点，从鼓子秧歌的角色、场图、动作、节奏四个方面分析了这一转变的具体表现，并从商河鼓子秧歌队的外出比赛、演出以及县文化馆所起到的影响三个角度阐释了产生这种转变的原因，同时对于这一转变所引起的利与弊做出了一定的论述。