简介：舞蹈作为一门独立的表演艺术，无论是人物形象的塑造、性格的刻画、情境的展现、情感的抒发，都要求舞蹈演员具有高水准的舞台表现力。而目前的舞蹈教学多是以解决舞蹈的技术和风格为主，缺乏舞蹈表演课程的设置，学生的表演往往只能通过排练节目提高，这就直接影响了舞蹈表演的艺术质量。

简介：Mu外翻是Mu趾向足外侧过度倾斜．形成第一跖趾关节向内侧突出。它是芭蕾演员中一种常见的足部畸形，尤以女性多发。Mu外翻有其典型的病理和X线表现，患足畸形、疼痛、活动能力下降，Mu囊炎和胼胝是常见的并发症。Mu外翻是由很多原因综合形成的，芭蕾演员发生Mu外翻既有先天遗传因素的影响，又与芭蕾舞特殊的下肢用力方式有关，髋关节的外开度也是影响因素之一。可以从选材和训练入手，预防和减少Mu外翻的发生。

简介：中国舞剧创作发展到今天，表现层面的拓展。在这两方面，《玉鸟》是值得注意的一部。似应强调主题的深化和艺术杭州歌舞团新近创作的舞剧

简介：身份认同是社会结构与个体能动性共同作用,而达到的期望与被期望的多重角色形貌,包含对应关系的角色扮演、情感参与的身体动作变换等。通过分析湘西苗族花鼓舞传承人,尤其是龙英棠、石顺明两位为例,阐述族群文化与个体生命认知互动所形成身体舞蹈语汇的差异性,分析传承人作为族人、演员、鼓王等角色时的身份角色话语,提出研究＂非遗＂民间舞蹈传承人的身份认同,或有助于研究和尊重传承人个体能动性的存在,推动＂非遗＂民间舞蹈的传承实践。

简介：该文以目前我国学校舞蹈教育中普遍存在的随意性和不稳定性现象入手，对非职业舞蹈所面临的附庸性尴尬处境进行了深入的分析。目前非职业舞蹈教育已成为传统应试教育、专业舞蹈教育或学校其他教育的附庸，其应有的情感教育、素质教育和生命教育功能正在逐步丧失。因此作者认为，为了维护其独立品性、实现其美育功能，非职业舞蹈应该采取超越性价值取向，并坚持普及性、递进性、整体性和全面性相结合的原则。

简介：鉴于非职业舞蹈教育目前的发展现状，本文提出在非职业舞蹈教育中倡导“快乐舞蹈”理念的观点，并分别从舞蹈艺术的愉悦性、非职业舞蹈教育的现状以及素质教育的呼唤三个方面论证倡导“快乐舞蹈”理念的必要性。

简介：本文通过对"舞动无界"中、西两位编导和演员们的创作过程的观察以及作品展演后的思考,从中西方的视角对舞蹈编导进行了对比研究;对评论者和编导的思维差异进行了分析研究;对舞蹈创作和欣赏中演员、编导,作品、观众之间的关系进行了分析,从而论证了舞蹈创作、欣赏中的"无界"与"有界"。

简介：舞蹈表演需要情感体验，舞蹈演员通过体验生活，体验与自己相近的人的愿望和心情，能从不自主的手之舞之，达到自由地、有目的地运用这些“手之舞之”，这是由内而外的心灵之舞。舞蹈演员的情感体验并不是从情感到情感的纯粹情感之物，而应当是在情感的一系列体验中，获得身体表演的独特视觉，这种包含有人体四肢运动的情感体验是“心”与“物”的统一体。舞蹈演员通过情感体验获得的某一情感指向，应该成为表演的动机。当演员心理的情感因素与最单纯的动作或最复杂的动作组合融合在一起的时候，就产生了一种新的、非常特别的东西——表演欲态。一般来说，当一种表演欲态与另一种表演欲态连贯起来的时候，就构成了舞蹈表演的特殊的韵味。演员在舞台上并不是要“尽情挥洒自己的笑容”，把在体验中获得的情感毫无控制地倾泄出来，而是必须注意表演的“度”。在舞蹈表演中，对于演员的挑战之一，是由于职业的习惯和表演的控制能力要求演员在表演中必须尽力弥合某种由于情绪的不愉快带来的表演的混乱。在舞台上，演员内心的情感体验即使是矛盾的，表演中也一定要反映出角色情感的多重性。青年舞蹈家王冬梅在舞蹈专辑《西域丽影》中给我们带来了艺术享受，也引起我们对舞蹈表演的情感特质和表演特点更多的关注，我们期待着当今正活跃在舞蹈表演园地的一批批新人去做新的探索和尝试。

简介：大街小巷,闹市之中,但凡有小块空余场地,便有大量的“广场舞”追随者。关于广场舞的探讨,早已不是学界的新鲜事。从1999年起,以普通大众为主要读者的报刊和杂志开始出现少量关于广场舞的文章,但主要是将其作为一项大众街头的健身运动予以简单介绍和宣传,缺乏深度的学理分析。

简介：民间有旬老话：“过大年扭秧歌。”这扭秧歌还真就像过年一样，那喇叭吹得人心直痒痒。可不是吗？老百姓常挂在嘴上的俗话说得好，“听见唢呐响，脚底板儿就痒……”、“看见秧歌闹，撂下筷子撂下碗……”。的确，这七场演出着实让我们兴奋了一把。此次展演可用4个字来概括：“好、齐、特、全”。