简介：如何运用和创造丰富多彩的演奏技巧，使其演奏充分发挥出应有的艺术感染力，乃是所有音乐表演艺术家共同追求实现的理想目标，琵琶艺术也不例外．但怎样才能如愿以偿地达到这一目标呢？最根本的途径之一就是掌握良好的琵琶发音的机制和规律，而要做到这一点，其关键是要有良好的触弦、科学合理的运力和丰富而灵活的音色变化．

简介：声乐，是人声唱出的带有语言的音乐。语言在声乐中的特质已经无可置疑了，词作的文学语言，曲作的音乐语言，口头的演唱语言，广义地说概括了声乐语言的整体构成，表明在声乐艺术的创造中，始终贯穿着语言的因素。运用诗化的文学语言去促成音乐化语言的发挥，再将这无声的声乐作品，去完成有声形态的语言表现，

简介：在小提琴器乐演奏中,小提琴的发音至关重要。小提琴演奏发音最主要的有三个因素：弓速、弓压和发音点。这三个因素是相互联系的,其中某个因素变化了,就一定会改变另外一个因素。如增加发音点的压力,就需要增加运弓的速度;减少了压力也要放慢弓速。增加压力,弓速不变,就要把发音点移向马子;减轻了压力,弓速不变,发音点就要移向指板。

简介：声乐,我们把它称之为:用人声唱出的带有语言的音乐。一首好的作品,歌曲是上佳的材料,技巧是方法,声音才是本质。歌唱中的吐字发音,又是歌唱的灵魂所在。在歌唱艺术中的声音以七大要素为支柱:情、气、字、腔、韵、味、形,七者缺一不可。这七大要素中,最能表现歌唱艺术魅力的就是字了。歌唱者的最低要求在于能让听众听懂歌词的意思,较高的要求是唱出歌曲语言的韵味和情感美。即以情带字,字里传情。这样歌词中的韵味也能使听众欣赏到美感。卡契尼曾说过:"如果唱不清歌词,人声和小号或双簧管就没有什么不同"。

简介：音乐演奏的技艺,方方面面。一段很简单的旋律,具有较深功底的琴师,和大多数拉琴者演奏出的效果,会有天地之别。为什么演奏的效果差别会那么大？为什么一首简单的曲子,我们却拉不好？发音,音色就是这一切的所在。发音和音色对每一个拉琴者来说应是最基本的学习内容。任何技巧,都存在发音和音色要求。但是,相当多的琴友却将这重之又重、首当其冲的学习内容忽略的一塌糊涂。让我们每天从发音和音色练习开始吧。

简介：第一部分大提琴发音大提琴发音的基本问题,是如何获得琴弦的“自由振动”,换句话说,每个大提琴演奏者,都想使自己的提琴发出优美,动听,响亮的音质,而要想达到这一目的,就必须对弦的振动特点,琴弓的特点和我们右手右臂在工作时的特点有详尽的认识,如把这种认识归结为一点,就是如何获得琴弦的‘自由振动’。每个大提琴演奏者在运弓和发音方面,都有自己独到的认识与体会,然而本

简介：新课程标准确立了"为了每一位学生的发展"的"大众主义"教育理念.长期以来受"精英主义"教育的影响,学生接受基础教育都是为了"千军万马过独木桥",以升学与否作为标准来衡量基础教育的成败.这样,必然影响了大多数普通学生的发展机会,违背了机会均等的教育理念,造成了教育的不公平现象.而新课标中倡导的"大众主义"教育,则追求教育的大众化和平民化,强调学生发展的公平和均衡,折射出教育民主化和教育公平的理念,让每一位学生都可以实现各自的完满发展,以收到最好的教育效果.

简介：弓杆，作为发音的主要工具，必须具备下列条件；重量适当，重量分配合适，中弓稳定，杆身笔直，有足够的弹性；弓毛不太旧，松香擦得均匀，哪儿多哪儿少比例适当。弓子如太轻，则拉弓尖时需要过多的力量去压弓，弓子如太重，则在拉弓根时又要运转不灵。如果中弓部分弓杆颤动不稳，则发音将动荡不定。弓子太软，对跳弓和击弓不利，但弓子太硬而缺少弹性，则妨碍整个发音的柔和。

简介：纷繁复杂的汉语方言是困扰声乐教学的一个难题,地处江浙一带的吴语方言对学生语音的影响就是一个显在的例子.教学中要想解决好这一问题,首先要了解该方言语音的特点和习惯;其次通过各种方法克服其对声乐教学的负迁移,并借助良好的发音与歌唱方法,那么,方言语音习惯并非不能克服.

简介：“发音”即“发出声音的动作或过程；它是指声音在喉部即将发出的那一瞬间。更准确地说，发音是指声带的振动，目的是产生相当快的节律，从而发出声音”（菲尔德）。维那德将这一运动定义为“声音的产生”。

简介：音乐是擅长表现人类情感的艺术形式之一,音乐教育的首要目标就是要"培养人对音乐的热情"。音乐教师是音乐教学的关键因素,教师自身音乐情绪的优劣,会直接影响一堂音乐课的教学效果。因此,音乐教师的情绪智力的开发与培养,是一项值得研究的课题。本文试图从课堂教学与教师情绪智力关系的论述中,探讨音乐教师的情绪智力因素在教学过程中的作用及意义。

简介：本文通过高文化问题的思考，讨论文化类别、文化层级以及事实存在、概念存在的人文定位，进一步牵扯全球化、现代性以及文明冲突问题。

简介：在新形式下,建立图书电教中心这一新体系有利于音乐教育资源的开发和实现音乐教育现代化。二者的合并所产生的效益为音乐教育带来了新的景观。

简介：正如果有人问我,你最忠实的朋友是谁?我会毫不犹豫地说:《歌曲》。是的!无论冬夏还是春秋,无论顺境还是逆境,《歌曲》一直陪伴我左右,给我快乐,给我温暖,给我知识,给我动力。无论我在什么地方,身边总会带着一本《歌曲》。我生活在黄河三角洲,这里地下有着滚滚的宝藏,地上却一片贫瘠和荒凉。我从小看惯了红柳树,盐碱滩,听惯了钻机的轰鸣和抽油机的歌唱,却没有民歌,没有戏曲,更没有音乐会,而我却偏偏爱上了艺术,琴棋书画,吹拉弹唱无所不好。16岁参加工作,便给单位的宣传队写了

简介：<正>五度结构(thefifthConstruction)是一种特殊的旋律结构形式,采用这种结构的旋律后半部份移低五度或四度音程重复前半部份且往往具有两个特点:1)由四个或两个基本等长的乐句组成,旋律可分为两个对等的部份。中结音(第一部份的结束音)和终止音之间构成纯五度或纯四度音程。2)第一部份主要在中结音上、下五度的音域内环绕着中结音展开;第二部份则在终止音上、下四五度的音域内展开。最常见的情况是旋律从中结音或终止音的上五度音开

简介：<正>由我院周小燕歌剧中心和山东省歌舞剧院合作排练的歌剧《原野》(万方据曹禺的著名话剧改编脚本,金湘作曲)于今年5月在山东省济南市成功地与观众见面后,自10月15～17日又在上海市政府大礼堂连续上演了3场。演出中,歌唱演员与乐队的认真表演受到

简介：说起近代中国的学堂乐歌，大概《中国男儿》算是比较产生深远影响的一首。翻开那一段中国近代史，“甲午战争”、“戊戌政变”、“八国联军”甚至于“瓜分”、“共管”，所谓“瓜分”，是帝国主义国家要像切瓜一样把中国分割成几片，由每一个强国控制一片。所谓“共管”，...

简介：在表演艺术中,除了即兴表演以外的所有表演艺术都存在着一个共同特点。一是创作,二是表演。从事表演艺术的人都知道创作的重要性。在选择乐谱的时候都很用心。创作质量的高低是演出成功与否的前提。

简介：文章对歌唱家们演唱时对作品思想内容及特点、音乐形象等塑造的点点滴滴进行了深刻思考和分析，并列举了不同风格、不同唱法的作品及风格相同而时代跨度较大的作品在技能技巧、艺术再现等方面的感悟和理解，探索性地阐述了声乐作品的二度创作问题。

简介：埙是用陶土烧制而成的古代吹奏乐器,它独占八音之土,是我国最早的能演奏旋律的乐器之一,从奴隶社会起,到整个封建社会,埙几乎都是宫廷乐队的重要组成部分.