简介:约翰·塞巴斯蒂安·巴赫创作的《勃兰登堡协奏曲》是巴罗克晚期协奏曲作品的优秀典范,在欧洲音乐史上占有重要地位.巴赫在创作《勃兰登堡协奏曲》时将源自意大利的利都奈罗创作原则与德国传统的复调音乐风格相结合,使这部作品兼有两种不同的音乐文化特色.巴赫继承了意大利协奏曲简洁、灵活的音乐风格,同时对利都奈罗做了新的发展和尝试.动机性的旋律写作、复调技法的大量运用以及三部性曲式结构的渗入,这些都为巴赫确立自己的协奏曲创作风格奠定了基础,代表着协奏曲发展的新趋势.本文重点讨论的是利都奈罗在《勃兰登堡协奏曲》中的运用问题,通过对这部作品的细致分析找到巴赫协奏曲创作的基本特点.深入研究巴赫的作品对我们认识巴罗克晚期乃至古典主义时期的音乐发展轨迹有着直接的帮助,这也是本文写作的根本动机和目的.
简介:秦立巍是第一个录制全套贝多芬大提琴奏鸣曲的中国人。在这个大师们都在频频录制小品和歌曲以迎合市场的年代,秦立巍和环球公司却采取了知难而上的姿态。“我觉得这是我们要做的事情,可能开始要牺牲一点,很痛苦。但我觉得我有这个责任,不能完全迎合观众,还要挑战观众的思想。”既然要挑战观众,就要拿出令人折服的成绩,秦立巍这套双碟的5首大提琴奏鸣曲专辑,反复录制了足足两个星期。第二遍推翻重新来过的过程,让他明白,音乐并不是要证明什么,而是要在听众与贝多芬之间建立起一座桥梁。秦立巍说:“贝多芬写这些曲子用了25年的时间,而我从9岁初次演奏贝多芬的曲子至今,也差不多25年了,现在是一个契机。”
简介:《锡伯族汗都春艺术》一书注重在历史与当下的互动关系中探寻“汗都春”艺术的传统和变迁,突出中国传统音乐视野下的音乐形态分析和话语表述,这种研究方法、理念给锡伯族汗都春艺术的研究带来有益的启示。以该书作为研究对象,将其置于当下中国传统音乐和民族音乐学研究视野下,可对该书的特点进行总结和分析。
简介:<正>“高雅艺术不是孤芳自赏,而是应该存在于民众的生活中”。当前钢琴已经逐步走入了中国百姓的家庭,且逐步被大众接受,成为加快高雅艺术面向大众进程的主力军、急先锋。“为教育听众而演奏”将成为当代钢琴家不容推卸的责任;面向听众地演奏与观众进行直接的心灵交流,将成为钢琴普及教育的一条不可缺少的好途径。