简介：引言自二十世纪上半叶以来，纤维艺术在不同国家、地域的文化背景下，经历着从传统样式到现代样式的传承和变化。纤维艺术形态的多元化、艺术风格的多样性、材料的综合性等诸多因素交叉融合，构成了现代纤维艺术的总体特征。那么在创作和教学实践中，多元探索现代纤维艺术新综合材料的运用理念和技巧，就显得特别重要，这已经成为世界各国纤维艺术家和教学领域非常关注的重点课题。

简介：在数字化环境下产生的新媒体艺术,使得艺术打破了传统艺术媒介的限制,逐渐同质化。在网络的帮助下,新媒体所体现出来的联结性与互动性的特点使得艺术家与参与者的身份界限逐渐模糊。艺术作品成为了众多思想的集合,形成了发散性的网状思维模式。同时,生物技术也逐渐步入艺术领域,展现出生物技术与数字技术相结合的趋势,或许会实现发生在意识之间的新的交流方式并发展出新的艺术形态。

简介：在16世纪早期的佛罗伦萨曾经有过一场围绕着如何描绘女性裸体形象的较量，它虽然对欧洲艺术的发展形成了举足轻重的影响，但是，如今却被人忽略了。先是米开朗琪罗创造了一种革命性地描绘女性身体的方式，就如他的《圣家族圆形画》所展示的那样，然后，是达·芬奇以其《勒达》做出回应，用的是一种同样新颖却更具影响力的方法。

简介：新媒体艺术自诞生之初,就带有挽回现代艺术丧失的广泛影响力,让西方前卫艺术得以在其自我强加的孤立中解放出来,并创造新的美学可能的动机。在今天,新媒体艺术以其数字化的再现性,＂碎片结构＂的可分离性,动态性,多面性等特征影响着新的文化的形成与思维逻辑的转变。新媒体虽然在表面上看来是一种新出现的媒介,但其背后蕴含的新媒体的逻辑是根植于这一新的媒介特征之中的。站在今天的时间点上,新媒体依旧具有蓬勃的生命力与创造力。

简介：我投稿的第二届手卷展作品、实际书写用不了多少时间,但从构思到完成,则是一个长期的过程。形式、尺寸、内容、纸张、色彩、小图、草稿、正稿、调整、校对、拼接、题签、盖印、托裱、释文、邮寄等,任何环节都不容忽视。这件手卷作品历时一个多月,数易其稿,是我所有作品中耗时最长的一件。

简介：一诸众的梦想与梦想的诸众自由女神像是法国雕塑家弗雷德里克·奥古斯特·巴特勒迪[FreddricAugusteBartholdi]主创，由法国大东方殿共济会于1884年赠于美国，庆祝美国成立100周年。法国委员会负责筹集修建主体的资金，而美国委员会负责建造底座的资金。1873年美国刚渡过经济恐慌，资金筹集反复被民众和媒体批评，约瑟夫‘普利策[JosephPulitzer]’通过《纽约世界报》来为底座筹集资金，方式是将每一位捐赠者的名字都刊登在报纸上。

简介：一．导言美国艺术理论家杜安·普雷布尔在《艺术形式》一书中指出：“一件艺术品是运用某种媒介，通过人类的技巧构成的某种观念的审美表现，媒介是艺术创作所使用的材料，如果某一种媒介使用的非常完美，把我们的感受扩展到了超越普通的意识，那么媒介的这种特殊的使用方法就可以视为艺术”。

简介：位于德国的ZKMI艺术与媒体中心通过扩展原有形式的博物馆，目前已经成为世界上独一无二的文化机构，展品包含了空间维度的艺术和时间维度的艺术。随着应用软件的发展纯艺术成为可移动的，图片成为了大众化商品，不仅存所有地方呈现，还连接了创作者和消费者。在新媒体时代，音乐作品、视觉艺术作品和纯艺术作品存这里统一。

简介：工业遗产景观是具有历史的、社会的、科技的、美学的、建筑的或科学价值的工业文明遗存，它具有现实的或潜在的遗产价值，既包括对这些遗存的自然要素和人工要素进行规划、改造与重组后所形成的具有新的功能和意义的自然景观环境与人文景观，也包括具有上述价值的工业生产活动遗留下来的未经人为改造的景观环境。

简介：吴昌硕突破了前人在审美趣味上崇尚传统文人画清新、淡雅和荒寂的意境,在文化内涵、审美倾向和形式语言等方面,追求绘画语言本身的刚正、力量感和生机。他绘制出气势豪迈、古艳朴拙,充满＂磅礴之气＂、＂金石之气＂的画作,对民初以来的中国画坛影响尤深。本文重点从画家艺术作品的形式语言着手,通过对笔墨、构图、造型诸要素的分析,探寻吴昌硕画面之＂气＂在实践层面的具体体现,以期对其艺术语言和风格特征有更为深刻而明确的理解。

简介：＂形式主义建筑风＂时装约产生于20世纪70年代以后,是在＂现代主义建筑风＂的基础上发展起来的。其强调夸张、抽象的形态,具有与晚期现代主义与后现代主义建筑相似的设计风格以及独立于人体的三维结构设计,并多用于礼服的设计。以罗伯特·卡普奇、玛丽于卡·曼代利、三宅一生、胡赛因·查拉扬等设计师为代表。

简介：文章通过对产品设计专业的教育现状,何为产品设计教学中追求的设计灵魂以及体、迪、悟教学形式理论内涵的研究,来进一步探究该教学形式在产品设计专业的合理有效的运用,找回产品设计专业教学中缺失的设计灵魂,还原此专业教学的本来面目。

简介：本文简述了新媒体艺术曾经辉煌的过去与当下分崩离析的理论现状,并试图回归＂当代艺术＂的母题。从当代艺术发展的几点前沿问题开始思考,探究＂新媒体＂之后可能的发展方向。

简介：PACKEDvzw（布鲁塞尔）,是数字遗产研究中心,其工作人员罗尼·菲瑟斯（RonyVissers）将协助DCA[1],与巴尔泰克·科热尼奥夫斯基（BartekKorzeniowski）（WRO档案管理员）就WRO藏品、数字化目的、与数字化进程相关的步骤链以及项目成果的传播等相关话题进行访谈。

简介：大学校园作为传播专业知识、培养高等人才、从事学术研究和交流的特殊场所，环境景观中的照明方式也越来越形式多样。从最初简单的功能性照明，到现在的照明艺术化，使校园夜景环境显得丰富多彩。夜景照明的光影强度发生变化，夜景空间给人的印象也有微妙变化。因此，对于光影设计，得到设计师特别青睐。基于大学校园环境的人文特点。

简介：动画艺术作品中所有的元素都具备特定的时间性；同时，随着各种数字技术的快速发展，动画的内涵和外延也在不断的拓展演变，从技术层面上讲，继数字绘画和三维技术与传统二维、定格动画的第一次分化后，当下则又表现出了一种相反的现象，即：高科技化的数字图像模拟技术正以极快的速度向传统的绘画效果、天然材质等更“自然”的视觉效果靠拢。

简介：前因后果我们已经讨论过画家＂互联网＋＂的问题。现在再来进一步谈谈＂网红＂。有数据显示,目前我国网红数量已突破百万,今年网红产业规模将达到528亿元,预计2018年将突破千亿。＂网红＂比之＂互联网＋＂更是＂精准＂。现在的画家,人人都在网上。不在网上的画家就是不存在。＂在网上＂最主要的是为了＂营销＂。本来＂营销＂是要有专业人士来做的,不专业还做不了。

简介：当今，我们所处的世界瞬息变化，移动互联网在这个时代展现出强大的韧性和广泛性。多媒体在我们的知觉世界里，似乎充斥了多维空间，无所不在，成为“绞杀”一切行业的手段。智能手机、平板电脑、电子阅读器f电子书）已经成为人们生活中的一个重要终端，这意味着把博物馆、图书馆、素材库等装进自己的“口袋”。

简介：艺术家徐文恺学计算机出身,长于通过数据处理及信息过滤,在他的创作中极大限度地运用建筑、电子音乐、表演、产品设计、医学等跨领域的语言,展现了当今这个网络技术发达的时代,成长于媒体之下的青年艺术家对艺术“不确定性”的理解与表现。