简介：

简介：1.县太爷病了！他躺在床上，闭着眼睛，三天三夜都没醒来。

简介：荆轲和歌为“变徵之声”一事长期以来被用作先秦已存在七声音阶及可变换调式而歌的证据，但从他书征引《史记》早期传本和相关文献来看，“变徵之声”四字乃后人擅改，并非《史记》之原貌。“变徵之声”语本《淮南子·地形训》之“变徵生商”，不过是“商音”之代称，不当视为古代乐学术语。那种以“变徵之声”为调式之一，以及认为变徵调式适于表现悲凉感情的说法，更有可能是后人误读的结果，既没有相关文献的支持，也缺乏乐理上的依据。

简介：二十多年前．恩师徐月初教授就跟我讲述过有关变唱曲式的理念，当时我是学生，功课比较繁忙，加之又准备考研究生，也就没太在意。最近重渎这篇文章，深感恩师传统作曲及作曲技术理论的功底非常扎实，教学经验十分丰富，而且致力于学术研究的创新。重读《变唱曲式》一文的过程中，使我对恩师的认识又提高到了一个新的层次，更让自己对恩师的教诲及他的学术创新精神铭记于心。

简介：本文从文人画的基本理则出发，对渐江绘画的“变”及成因展开分析。世变导致文人画风格的转变，渐江绘画中流露出对故国的追思，渐江绘画中的“变”形成的原因不仅体现在绘画史上复古潮流的驱使和国难中身份上的自觉，也是文人画不断求新求变的结果，

简介：20世纪西方音乐可谓异彩纷呈。各种哲学原理、哲学思潮被广泛运用到音乐哲学的研究中,在学科间的交叉、渗透以及相互支持、相互证实的过程中,音乐艺术哲学的研究范围被前所未有的扩大

简介：数字媒介转型是当代文艺和审美实践必须面对的现实。数字媒介转型不仅使信息媒体文化跃进到新的境界，刷新了人类社会生活的“数字化生存”状态，使全社会的生产、生活和社会管理全面信息化、数字化，而且正在促成人类文艺、审美实践的剧变。数字媒介转型正在和必将深刻改变我们的工作、生活、学习、娱乐的方式，也正在和必将极大地改变人们的文娱方式、艺术感知方式、审美体验方式，正在和必将导致当代文艺和审美范式、理念、形态、机制的巨大变化。数字美学、虚拟美学正日益成为21世纪审美中富有朝气的新范式。

简介：艺术史中有不少关于绘画的神话传闻,描述作品内容神变的像变神话即是其中主要的一类。按照像变情节中不同变化的联系形式,它们又有数种模式的细分。这些神话与早期＂制像致变＂的巫术神话有着密切的关系,后者为像变神话提供了母题的来源,其＂相似律＂原则也予以前者＂同一性＂的认知思维;绘画＂传神论＂的出现为像变神话的繁盛起了一个推波助澜的作用;同样的,像变神话也随着＂传神论＂的式微而渐告终结。正是对艺术史内涵的一种另类诠释,构成了像变神话在艺术史学中的价值所在。

简介：现代管理工作中的人本原理,指的是“从管理活动发展的内在动力出发,强调重视具体管理活动中人的因素,把人放在一种根本的重要位置上突出人的作用,目的是通过人的主观能动性的发挥提高管理的效率。”管理科学中的人本原理是随着现代管理理论和实践的发展而逐步形成的。其核心是将人视为管理活动的主体,人的积极性创造性及其潜能的充分发挥,是现代管理活动成功的保证。

简介：克里姆特以其独特的艺术视角去关注和表现自己对生命和世界的独特感受,更是利用题材在构建一个'格式塔',即最大限度满足视知觉的'完形'。其作品中与格式塔相关的部分主要分为视知觉和图形两方面,其中给人留下印象最深的是作品浓郁的装饰性意味以及折射出的隐喻性和神秘的象征性。一、格式塔原理1912年,韦特海默的学术成果《似动现象的实验研究》提出了完形主义观点,代表着格式塔心理学的形成。

简介：湘西龙山的里耶秦简自2002年发掘出土至今，这些年来，它就像一个历史磁场，成为无数专家、学者的研究与关注的焦点，掀起了秦代历史和秦文化研究的新高潮，为里耶古城的文化遗产保护及其合理的开发利用提供了宝贵的学术支撑，特别是就简书中书法字体的演变这一部分成为“隶变”在汉字发展史上的一次重要变革。

简介：汉字设计的发展变化过程漫长而复杂,从视觉识别的角度来看,汉字设计经历的是一个删繁就简的运动变化过程,在汉字简化的背后隐现的是不同时代的生产技术、经济、文化等诸多方面的客观因素。汉字设计变化与视知觉相关原理有密切的联系,文中从汉字设计的简化与视觉节省;视觉节省原理与"多余度"理论;汉字设计的适读原则三个方面简要分析了两者之间的关系。在信息社会的今天,希望对更能适合新媒体、新科技的中文字体设计做出更科学、更具可操作性的探讨研究。

简介：展示设计是一门综合的设计艺术，设计者通过运用空间设计、平面规划、色彩调配、灯光布置以及现代多媒体技术等众多手段，创造出具有艺术张力且独具特色的展示空间，将产品呈现给有指向性的观众，使其身心愉悦地接受产品信息。服装静态展示较之动态展示成本相对较低，不确定因素较少，时效性更持久，受众面更广泛，经济效益也更为显著，从而被众多企业广泛采用。

简介：一写实油画是绘画的一种表现手法。艺术家以油画的形式通过对外部物象的观察和描摹,亲历自身的感受和理解而再现外界的物象,为观者提供感官的审美愉悦的艺术形式。

简介：＂观象制器＂作为中国传统哲学中的重要命题,其与中国传统设计的理论关系始终没有得到清晰地阐述。＂观象制器＂从最基础的层面塑造着中国传统设计的方方面面,是中国传统设计的基本原理。＂观＂＂象＂＂制＂＂器＂是一个逻辑整体。＂观象＂是＂制器＂的准备与前提,而＂制器＂则是＂观象＂的目的与结果。在这一逻辑整体中,＂观＂与＂象＂、＂制＂与＂器＂又分别构成一个相对独立的体系。其中,＂观＂又可以分为察看、解读、阅读之观,＂象＂又可以分为自然、八卦、制作、文字之象与图像,＂制＂又可以分为材料、形制、质量控制,＂器＂又可以分军用、民用、礼乐之器。

简介：在人类文化艺术发展史中,'乐舞'是不可忽视的艺术形式。中央音乐学院音乐教育学院开设的音乐舞蹈律动课程,是在学校音乐教育新体系的理论指导下,对我国乐舞文化进行学习与研究后,进行的一门本土化和民族化的乐舞律动教学的改革与探究,对我国音乐教育专业中的体态律动教学的推广和普及有着一定的奠定基础作用。本文阐述了中央音乐学院音乐教育学院在舞蹈律动课程中如何运用'乐舞一体'的教学理念指导教学,加强和丰富学生情感体验的能力,提高他们的身体感受能力及音乐文化素养。

简介：改革开放以来，中国山水画蓬勃再起，成为中国美术复兴的鲜明表征。山水画家队伍老中青结合，创作力量源源不绝，地方画派风起云涌。彩墨山水夺目而出，城市题材山水画别创一格。在当代多元化美术理念的共同作用下实现山水图式、笔墨的大转变，时代呼唤意境山水画的新生。

简介：晚清艺术在内忧外患的历史时期却呈现一派生机,绘画的大众化顺应了时代的发展和艺术的规律。晚清出现了表现出近代审美特征的绘画艺术,即与市民文化相应的肯于谐俗和独抒个性的绘画。本文根据晚清中国画坛的发展状况分析了谐俗绘画兴盛的原因。

简介：二人台是一种"兼具民间歌舞和戏曲特征的地方民间艺术",[1](42)主要流传于内蒙古自治区西部、中部,山西省北部、陕西省北部及河北省的部分地区,是内蒙古西部

简介：渊源于中国传统哲学的"分黑布白",在观念上是一种营造中国画空间结构形式的艺术手段,也是一种反映辩证思维与自然精神的中国画形式美的方法论。"分黑布白"从山水画的诞生发展至明清,其运用与表现方式一直都在发生着嬗变,呈现出不同的原则和形态,并积累了丰富的经验。"分黑布白"作为一种有着历史经验的形式语言,对当代山水画的图式表现与风格探索具有积极意义。