简介：“去脉络生产”展出的是艺术家陈建荣《风景》以及《飞机》系列中的作品，作品主要呈现结构和装置的相似性，在画布上依次使用美纹纸、织物及其他材料进行覆盖。

简介：儿童题材中国画作为中国传统绘画的一个组成部分，伴随着中国人物画的产生发展，经历了从开始的陪衬角色到独立画幅的出现乃至之后愈加深入的研究探索的过程．在绘画题材和艺术表现语言上都具有着独特的文化品格和审美艺术形式。

简介：超级线性公园，是一个超级的建筑、景观和艺术结合体，由鲜明的红色、黑色和绿色三个色彩区域组成，在此浅析其色彩、点线面构成艺术。通过构成分析，发现其所蕴涵的根本设计理念．揭示存在设计中的基本原理和根本法则。

简介：与造型领域的其他门类一样,中国画的现代教学体系应该说是在西方的学科体系框架内形成的。如果说隋唐以来的中国卷轴画可以按照师承关系进行大致的风格划分,那么,自从西方的学院教学体系被引入之后,和油画、版画、雕塑等造型门类一样,中国画的基础教学也起始于力求对客观物象进行如实描绘的素描训练。这

简介：中国以线造型绘意的历史由来已久，线造型绘意的深厚文化底蕴和强烈的审美需求影响着一代又一代的艺术家。以线为唯一造型手段的线性速写与平面构成形式的结合．既体现了线的独特优势，又发挥了平面构成在视觉造型上的特色。

简介：线条是先民造字的主要因素。中国文化的线性思维与农业文明的思维特点有着很深刻的内在联系。线条可以用来作为分隔平面或空间体积的界定线，也可以表现静止或运动，中国画进行绘画造型的根本问题是线条运用的技法问题。骨法是中国书画笔线的核心。

简介：齐白石书法是其整个艺术生涯的一个组成部分,他的画得益于他的书法,不仅仅是画上的题字,就连整个大写意画风都与他的书法意趣相通;他的篆刻也得益于他的书法,尤其是他的篆书风格几乎是以其篆刻为唯一指向的,没有他的篆书的风格,也就没有他篆刻的风格。

简介：基于《中国园林》1985-2014年间发表的学术论文,采用文献计量学与信息可视化软件CiteSpace相结合的方法,从载文量、核心作者团体、基金论文、研究方向等知识单元划分,以融入图像技术来形成的多元、动态的科学知识图谱进行分析,通过图谱解读风景园林学发展的脉络与现状、高影响力学术群体以及热点研究领域,评述当代中国风景园林学研究的发展和动向,为风景园林学科研究者开展本领域的研究提供些许参考。

简介：俄罗斯伟大的作曲家、钢琴家亚历山大·尼古拉耶维奇·斯克里亚宾（AlexanderNikolayevichSkryabin,1872-1915）的十首钢琴奏鸣曲,在他所有作品中占有极其重要的地位,它是作曲家从早期到成熟再到晚期的完整创作历程的映照，

简介：现代音乐分析的根本目的在于认识作品的内在组织逻辑和深层结构力——既包括对调式调性音乐作品也包括对非调式调性音乐的认识，从而指导音乐创作与分析的创新发展。本文旨在透析音乐表象背后的音乐结构形成过程，解读存在于音乐运动及构成要素之中的线性结构力，对音乐线性功能深刻认识，以促进音乐分析创作理论的实践。

简介：线性叙事的当代困局：时间性的消亡和重置随着现代文化对人类时空经验的总体性重建，现代派艺术或者说现代派叙事所体现出的一个标志性特征，就在于时间性（传统意义上的）的消亡，以及传统现实主义文艺观中依附于时间而存在的叙事权威性的失落。在大众传媒里占据主流优势的影像语言，以其独有的、假设式或反推式的闪回，与精英文学中那些打破结构平衡的实验（象征主义、未来主义、表现主义、存在主义、意识流、荒诞派等）相互作用，于故事的物理进程中作反复不断的拆碎、分段、多线交叠、前后拉扯。无论是乔伊斯所谓“感觉上的和谐一致”，还是普鲁斯特命名的“活跃的无可确定的记忆”，现代文艺对心理逻辑的依赖大大超出了对时间逻辑的依赖。

简介：香港回归既是中国历史上的重大事件，也是对于香港的文化和社会形态产生巨大影响的历史事件。本文通过对于香港电影的读解和思考，研究在香港电影中“中国脉络”的转变和发展，指出伴随着中国内地高速的经济成长和全球化的进程，香港的文化想象在变化和认同中不断再造。点明一种新的“香港”身份和“中国”身份认同的新的“接合”，正是当下香港电影的“中国脉络”展开的路径，由此提出本文试图阐发的后“九七”香港电影的关键概念——“后原初性”。

简介：中国传统艺术形式作为“线性”特征的阐释一直以来广泛散见于书法之中，但其实在中国古典舞与线描绘画里，“线”的意识一直贯穿其中，并呈现出穿行流动、行云流水的动态之感。本文以古典舞作品《粉墨》和线描工笔绘画为案例，说明中国的古典舞运动路线与工笔线描绘画均体现了中国的线性艺术，并由此扩宽了中国传统艺术形式审美特征的阐释维度。