简介：据佛经记载,释迦牟尼在菩提树下悟道成佛之前,为解脱人生之苦曾度过了长达六年外道禁欲苦行生活。这段经历与佛陀后世极力推行的＂中道＂原则不无关系。佛教提倡的苦修方式——头陀行,正是对外道苦行的破斥与修正。以＂本生故事＂、＂佛传故事＂为途径,使得佛教教义广传,且相应的主题作品造就了佛教艺术的辉煌。然而,关于释迦苦行主题的早期造像极少,仅在犍陀罗地区有所发掘。印度佛教艺术东传后,不同程度地影响了中国石窟造像艺术。苦行像在中国敦煌莫高窟、炳灵寺石窟等地均有发现,雕像虽总体呈中国本土化样貌,但源头无疑可追溯到印度西北部。鉴于苦行像稀有且珍贵,而且力压犍陀罗地区典型的希腊造像风格而成为典范。因此,笔者试图从苦行的渊源、苦行主题的早期造像及苦行像的中国化这三个方面进行解析与论证。

简介：才貌双全的崔莺莺对中国的文学和艺术影响极大,她最早出现在唐代元稹的小说《莺莺传》①中。《莺莺传》初本只是元稹文集中附庸的小说,但元稹凭借其绝世才华,抒写男女悲欢情感,哀艳缠绵,使这个作品不仅在唐代不可多见,其后更演变流传成为戏曲中的巨制。

简介：艺术史中有不少关于绘画的神话传闻,描述作品内容神变的像变神话即是其中主要的一类。按照像变情节中不同变化的联系形式,它们又有数种模式的细分。这些神话与早期＂制像致变＂的巫术神话有着密切的关系,后者为像变神话提供了母题的来源,其＂相似律＂原则也予以前者＂同一性＂的认知思维;绘画＂传神论＂的出现为像变神话的繁盛起了一个推波助澜的作用;同样的,像变神话也随着＂传神论＂的式微而渐告终结。正是对艺术史内涵的一种另类诠释,构成了像变神话在艺术史学中的价值所在。

简介：王元广，1974年9月出生，毕业于大连理工大学，现任辽宁宗骏地产开发有限公司和海城市弘际餐饮娱乐有限公司董事长。自创建宗骏地产开发有限公司和海城市弘际餐饮娱乐有限公司以来，他带领公司全体员工，以打造一流房地产开发和餐饮企业为目标，开拓创新，务实进取，勇攀高峰，关注社会，奉献爱心，为海城经济社会发展做出了突出贡献。

简介：本文立足于现有的考古学材料，对鸟人纹像的组成元素和构图方式进行了详细的解析，将其确认为良渚人宗教仪式祭祀对象——鸟祖形象。这一新神灵图像的产生．既是对中国东南沿海地区史前文化两千年来崇鸟传统的承继，同时又根植于良渚社会“巫政合一”的等级分层制度，即掌握世俗和宗教权力的显贵们为了协调人与神、人与人关系，维护自身的统治秩序，一方面依靠世俗的力量将宗教仪式对象社会化、等级化，另一方面又以自身为原型创设鸟祖形象来保障和强调现实统治的神圣性和合法社。

简介：由江苏省美术馆、南京博物院主办的该展于二0一八年四月二十八日在江苏省美术馆举办。

简介：本文立足于现有的考古学材料，对鸟人纹像的组成元素和构图方式进行了详细的解析，将其确认为良渚人宗教仪式祭祀对象——鸟祖形象。这一新神灵图像的产生，既是对中国东南沿海地区史前文化两千年来崇鸟传统的承继，同时又根植于良渚社会“巫政合一”的等级分层制度，即掌握世俗和宗教权力的显贵们为了协调人与神、人与人关系，维护自身的统治秩序，一方面依靠世俗的力量将宗教仪式对象社会化、等级化，另一方面又以自身为原型创设鸟祖形象来保障和强调现实统治的神圣性和合法性。

简介：一美国未来学家J·奈斯比特在《大趋势》一书中曾提出,三十年前(指1950年代)技术引入社会,有点强迫性,操作人员只好逆来顺受,没有拒绝接受的余地。三十年来(指1980年代)当某种技术引入社会时,人能自然地求取一种加以平衡的反应。作者把这种反应称之为高情感(hightouch),技术越高级,情感反应越强烈。他在书中提到电脑:随着学校中普遍使用电脑,许多学校恢复了宗教信仰活动,进行祈祷、静思等;随着最新的厨房技术等高技术进入家庭,软色调(即浅颜色)、舒适、饱满、未经加工似的外观、怀古、民间艺术(如手制的被单等)大受欢迎,装饰品和艺术品都强烈地表现出个性,

简介：室内空间是通过一定形式的界面围合而表现出来,不同界面形式产生不同的空间形态,赋予不同的空间特性。本文通过对当下室内空间形式的分析,总结出封闭的室内空间界面形式已不能满足多样化的功能需求,并从空间界面的材质及灵动的分隔形式方面来探讨灵动空间的营造方式,进而说明灵动空间在室内设计中的独特价值。

简介：东方艺术·大家：雕塑是以空间为基础的艺术，您如何理解空间这个概念？

简介：摄影表现的抽象画面,是借助当代数码摄影这一科技之笔,描绘出自己的主观意象和超现实画面形态,在表现性的二维平面中,展现三维空间景象,以达到摄影线条、色块的重叠组合和绘画主义抽象效果。它是当代多元化摄影的一种“画意”心像。

简介：座落于法国巴黎，由著名的意大利建筑事务所拉泽瑞尼·皮克林（LazzariniPickering）设计的FENDI时装店．无论是室内空间构成还是在组合上都别具一格、独树一帜。FENDI全球时装店的形象具有深沉感、线条感与奢华感。室内所有的元素，包括货架、吊柜和桌子，都被认为是建筑的重要组成部分，支撑着整个空间上下。

简介：建筑入口空间做为建筑与城市之间的中介空间,对建筑与城市的综合环境都有着重要的影响。本文从空间序列、形态要素以及与外部环境的协调统一等方面对建筑入口空间进行系统细致的论述和研究。

简介：

简介：通过对善化寺实地考察并进行比较分析研究,二十四诸天彩塑具有类型化的人物形象处理与程式化的塑造技法特点。古代工匠是结合类型化的人物形象设计,灵活使用了程式化的综合塑造技法,从而创造出了善化寺二十四诸天彩塑作品。彩塑技法是一个系统,其内容涵盖塑造佛像过程中,所遵循的工艺上每一道工序、每一个环节的规范,以及达到这一规范标准所使用的手段和方法;还包括匠人在长期的实践活动中对彩塑的技术特点、方式方法、画稿样式、经验知识的积累和传承;更是匠人在创作过程中,对“规范样式”一旦心领神会,便能随心所欲,不断创造出新的技术、样式和风格,也使得技法不断地被赋予新的生命力。

简介：在艺术创作中,作品,展览场域,观众,一直是艺术创作者除作品本身外考虑的最多的三个因素。从传统的只是把作品展示在展台,观众围观来看的展览方式发展到根据展览现场来制作,布展作品,期间也经历了相当长的一段时间。本文是本人在湖北美术学院2011级陶艺班进行的实验性教学,针对以上的三大要素进行的对展览空间,观众展览互动,展览空间与创作空间的关联性而展开的一系列教学尝试,并进一步对教学结果进行进一步的归纳,总结,以此能继续探讨三者的未来发展的可能性。

简介：民以食为天,为众生服务的餐饮空间出现在我们生活的每一个角落。酒店餐饮空间与餐饮空间作为餐饮市场上最重要的两驾马车,它们的室内设计有什么异同?本文将从概念、分类、功能分区、设计主题与风格、照明、材料、色彩、交通流线这些方面来比较,分析他们的异同,希望能为相关从业人员提供一些理论知识。

简介：很多时候坐在剧场里,我都会想这么一个问题:我为什么要坐在这里?我在看什么?我们要承认,在艺术领域,所有话语只有在言说之时才具有生命,已经说过的东西无需再说。同一种表现方式不能重复地用两次;照搬前人使用过的形式只能搬起石头砸自己的脚。同样的,对于剧场而言,演员的动作、表情、与观众的互动在每时每刻都呈现着不同,所以剧场最大的吸引力,就在于它的“唯一性”。正如导演赖声川所说,“剧场的绝对魅力在于它的现场性;它的浪漫在于它是生命短暂与无常的缩影。在剧场短暂的那一刹那中,演员和观众同时知道,他们彼此经历的共同经验是唯一的。灯暗、幕落,即使是同一个剧团,同一个剧本,同一个演员阵容,这一场演出永远再也不会重现。”

简介：版式设计是在平面上组织图形与图案,可以根据主题的需要表现出多姿多彩的空间关系.本文主要从版式设计元素的空间性、黑白空间、字图一体设计中的空间表现、多维空间几个方面来对版式中的空间加以阐述.

简介：李明荣获“2017年HugoBoss亚洲新锐艺术家大奖”的多频录像装置强有力地探索了上海外滩美术馆的周边景观，以及当代的观看方式。MediaArtAsiaPacific的创办负责人，金曼，在此深度研究了该作品中复杂的运动轨迹。